George Smith — Blues With A Feeling (A Tribute To Little Walter) (1969, World Pacific Records WPS‑21887, Jazz, Blues Band, FLAC Lossless 24/96)

[cloud]

George Smith - Blues With A Feeling. A Tribute To Little Walter. (1969 LP Jazz, Blues Band FLAC Lossless 24/96)




World Pacific Records (WPS-21887)
Date: 1969
Жанр: Jazz, Blues Band
FLAC LOSSLESS 24/96 TRACKS

George Smith - Blues With A Feeling (A Tribute To Little Walter) 1969
by The Chicago Blues Band

Tracklist:


1. Mellow Down Easy
2. Can't Hold On Much Longer
3. My Babe
4. Juke (Instrumental)
5. West Helena Woman
6. Tell Me Mama
7. Last Night
8. You Better Watch Yourself
9. Key To The Highway
10. Everything Gonna Be Alright
11. Too Late

Скрытый текст (вы должны зарегистрироваться или войти под своим логином):

У вас нет прав чтобы видеть скрытый текст, содержащейся здесь.

[Дмитрий]

Джордж Смит — "Блюз с чувством" (Альбом‑трибьют в честь Литтл Уолтера) (1969, World Pacific Records WPS‑21887, джаз, блюз‑бэнд, FLAC Lossless 24/96)

Это дебютный альбом Джорджа "Harmonica" Смита.
Альбом записан как трибьют в честь легендарного блюзового гармониста Литтл Уолтера (Little Walter, наст. имя - Уолтер Джейкобс), который умер годом ранее (в 1968‑м) .

Джордж Смит учился игре на гармонике с четырёх лет и в 1950‑х переехал в Чикаго, где играл в группе Мадди Уотерса

===

Участники записи:
* Джордж «Harmonica» Смит (George «Harmonica» Smith) — вокал, гармоника;
* Лоуренс «Литтл Сонни» Уимберли (Lawrence «Little Sonny» Wimberly) — бас;
* С.*П.*Лири (S.*P.*Leary) — ударные;
* Лютер Джонсон (Luther Johnson) — гитара (треки A1, A3, B3, B5, B6);
* Маршал Хукс (Marshall Hooks) — гитара (треки A4, A5, B3–B5);
* Мадди Уотерс (Muddy Waters) — гитара;
* Отис Спанн (Otis Spann) — пианино.


Трек‑лист:

Сторона A:
1. Mellow Down Easy (2:26) — автор: Вилли Диксон (Willie Dixon) («Успокойся», или «Расслабься понемногу»);
2. Can’t Hold On Much Longer (3:03) — автор: Уолтер Джейкобс (Walter Jacobs, он же Little Walter) («Больше не могу держаться»);
3. My Babe (2:38) — автор: Вилли Диксон (Willie Dixon) («Моя крошка»);
4. Juke (Instrumental) (3:12) — автор: Уолтер Джейкобс (Walter Jacobs) («Джук» — инструментальная композиция; «джук» отсылает к джук‑джойнтам — заведениям с музыкальными автоматами в афроамериканских сообществах);
5. West Helena Woman (3:35) — автор: Джимми Коттон (Jimmy Cotton) («Женщина из Уэст‑Хелены»).


Сторона B:
1. Tell Me Mama (2:45) — автор: Уолтер Джейкобс (Walter Jacobs) («Скажи мне, мама»);
2. Last Night (4:20) — автор: Уолтер Джейкобс (Walter Jacobs) («Прошлой ночью»);
3. You Better Watch Yourself (2:54) — автор: Уолтер Джейкобс (Walter Jacobs) («Будь начеку» / «Следи за собой»);
4. Key To The Highway (2:30) — авторы: Вилли Бруэнзи (Willie Broonzy), Чарльз Сегар (Charles Segar), Уолтер Джейкобс (Walter Jacobs) («Ключ к шоссе»);
5. Everything Gonna Be Alright (2:00) — авторы: Уолтер Джейкобс (Walter Jacobs), Вилли Диксон (Willie Dixon) («Всё будет хорошо»);
6. Too Late (2:26) — автор: Вилли Диксон (Willie Dixon) («Слишком поздно»).

[Дмитрий]

Издания:

Оригинальный релиз 1969 года на World Pacific Records (WPS‑21887, стерео, США). теперь оно наше . Спасибо Игорю!

Моно‑версия на лейбле Liberty (LBS 83218, Великобритания, 1969).

Ремастированное переиздание на CD от BGO Records (BGOCD1035, Великобритания, 2012).

Источники данных: Discogs, AllMusic, официальные релизы.

[Дмитрий]

Сообщение от Дмитрий

Juke (Instrumental) (3:12) — автор: Уолтер Джейкобс (Walter Jacobs) («Джук» — инструментальная композиция; «джук» отсылает к джук‑джойнтам — заведениям с музыкальными автоматами в афроамериканских сообществах)

Джук-джойнты (juke joints) - это американские заведения, которые появились в конце XIX - начале XX века на юге США, преимущественно в сельских районах. Они представляли собой дешёвые бары, дансинги или придорожные забегаловки с музыкальными автоматами (джук-боксами) и были тесно связаны с блюзовой культурой. В основном их владельцами и посетителями были афроамериканцы, проживавшие на юго-востоке страны.



Почему джук-джойнты были предназначены для афроамериканцев

Основная причина связана с расовой сегрегацией и законами Джима Кроу, которые действовали в южных штатах США. Эти законы запрещали афроамериканцам развлекаться вместе с белыми в одних и тех же заведениях. В результате чернокожие были вынуждены создавать собственные пространства для отдыха, общения, танцев и других форм досуга. Джук-джойнты стали для них своеобразным последним пристанищем, «крайним бастионом», где можно было уйти от белых и повседневных проблем.

Такие заведения часто располагались в ветхих домах, сараях, жилых зданиях или на окраинах, у железнодорожных станций. Они предоставляли афроамериканцам редкое в тех условиях пространство для самовыражения, где они могли чувствовать себя свободно и безопасно.

[Дмитрий]

До появления музыкальных автоматов в джук-джойнтах обычно выступали живые музыканты - от одного до трёх человек. Это были бродячие исполнители, которые за еду или выпивку играли блюз, рэгтайм, буги-вуги, джаз и другие жанры, характерные для афроамериканской культуры. Среди известных музыкантов, выступавших в таких заведениях, были Роберт Джонсон, Сон Хаус, Чарли Пэттон, Мадди Уотерс и другие.

С развитием технологий музыкальные автоматы (джук-боксы) постепенно заменили живых исполнителей. Эти устройства позволяли посетителям самостоятельно выбирать песни за монетку. Название «джук-бокс» произошло от слова «джук» (juke), которое в контексте джук-джойнтов означало «зажигать», «тусоваться».



Sound Leisure Jukebox Vinyl SL45
Первые музыкальные автоматы работали с виниловыми пластинками. Они стали популярным элементом баров и клубов, а их дизайн часто был ярким и запоминающимся. Со временем джук-боксы распространились не только в джук-джойнтах, но и в других заведениях.

[Дмитрий]

Джук-джойнты сыграли ключевую роль в формировании и распространении блюза и других жанров афроамериканской музыки. Они стали местом, где музыканты могли совершенствовать своё искусство, а посетители — наслаждаться живой музыкой или записями. Музыкальные автоматы позволили сделать музыку более доступной и разнообразной, расширив репертуар заведений.

Кроме того, джук-джойнты выполняли социальную функцию: они объединяли сообщество, давали людям возможность ненадолго отвлечься от тяжёлой работы и унижений, почувствовать себя частью коллектива. В некоторых случаях такие заведения становились местами встреч политических активистов и радикалов во время борьбы с сегрегацией.

Со временем влияние джук-джойнтов и джук-боксов ослабло, но их наследие продолжает жить в музыкальной культуре. Некоторые заведения сохранились до наших дней, хотя их облик и формат изменились.

[Дмитрий]

Обложка альбома Blues With A Feeling (A Tribute To Little Walter) стилистически отсылает сразу к нескольким пластам американской культуры конца 1960‑х:

К эстетике джук‑джойнтов и южного быта. Центральная фотография - группа людей на веранде - имитирует типичную сцену из жизни афроамериканского юга: расслабленное общение, отдых после работы, предвкушение вечера с музыкой. Веранда с колоннами и перилами - узнаваемый архитектурный мотив южных штатов, часто встречавшийся на снимках блюзовых музыкантов и в промоматериалах лейблов, ориентированных на корневой звук.

К визуальному языку музыкальных автоматов (джук‑боксов) и ар‑кадных залов. Яркие полукружия с лампочками» по бокам - прямая стилизация под световую окантовку джук‑боксов и вывески небольших клубов. Такой декор был характерен для заведений 1940–1960‑х годов: он создавал ощущение праздника и "электрического" веселья, а в дизайне пластинок работал как культурный маркер = здесь будет звучать настоящий блюз.

К психоделической графике конца 1960‑х. Орнаментальные элементы в центре и т.д....

Таким образом, обложка сознательно собирает воедино аутентичность (сцена на веранде, отсылка к джук‑джойнтам) и "современность" (психоделические узоры, яркая графика), подчёркивая, что альбом - это и дань традиции, и актуальный релиз своего времени

[Дмитрий]

Для советского и постсоветского зрителя эта эстетика действительно ощущалась как яркая американская экзотика - и в первую очередь как раз через кино.

В советских и ранних российских прокатах американские фильмы 1950–1970‑х (а позже - ретро-стилизации) часто показывали другой мир: с неоновыми вывесками, старомодными автоматами, верандами в южном стиле и особой, нездешней атмосферой свободы и бунта. Джук‑джойнты и джук‑боксы попадали в кадр как выразительные детали:

Как маркер настоящей Америки для простых людей. В голливудских лентах такие заведения показывали не гламурный Голливуд, а корни быт, музыку, танцы, где герои могли быть собой. Для зрителя из СССР это выглядело как подлинная Америка, скрытая за фасадом небоскрёбов.

Рок‑н‑ролл и блюз в кино часто связывали с протестом против правил, с поиском себя. Джук‑бокс становился символом выбора: бросил монетку - и звучит твоя песня, твой ритм.

Таким образом, для русского зрителя эта эстетика была не просто другой, а почти мифологизированной: она соединяла в себе свободу выбора, корневую музыку и образ Америки, который существовал скорее как кинематографический идеал, чем как реальная повседневность ...