[24/96] Manuel and the Music of the Mountains - Beyond the Mountains - 1967, FLAC (tracks)
Жанр: Easy Listening
Носитель: LP
Год выпуска: 1967
Лейбл: Columbia (TWO 184)
Страна-производитель: Великобритания
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: tracks
Формат записи: 32/192
Формат раздачи: 24/96
Продолжительность: 00:34:37
Треклист:
01. El Rancho Grande (2:08)
02. Shangri-La (3:22)
03. The Umbrellas of Cherbourg (2:36)
04. Stranger in Paradise (3:10)
05. Dancers of El Paso (2:07)
06. Beyond the Mountains (3:11)
07. Over the Rainbow (2:47)
08. Spanish Eyes (3:11)
09. Carnival in Mexico (3:29)
10. Lisboa Antigua (2:22)
11. St. Tropez (3:21)
12. Arrivederci Roma (2:53)
Источник оцифровки: Leshi067
Код класса состояния винила: VG+
Устройство воспроизведения: JVC QL-F320
Головка звукоснимателя: VICTOR MD-1016
Предварительный усилитель: Fosi Audio Phono Box X2
АЦП: Behringer U-Phoria UMC202HD
Программа-оцифровщик: Adobe Audition CC
Обработка: Громкость +3,5db; iZotope RX 7 De-click (Sensitivity 2,0)
Скрытый текст (вы должны зарегистрироваться или войти под своим логином):
У вас нет прав чтобы видеть скрытый текст, содержащейся здесь.
A collection of instrumental pop standards from an EMI studio orchestra that was lead by Geoff Love and how they got the pseudonym - ‘Manuel And The Music Of The Mountains’ really harks of old media show biz ideas, whereas today, we’d be needing verification of the fact that these people actually came from some undisclosed mountainous area and are they guilty of any cultural appropriation and with that, they’re possibly misleading us in the overall name concept ?
Look, that last paragraph appears somewhat ridiculous but given the post-modern, post PC world we occupy, maybe I’m onto something but this album would probably not be produced today as the light instrumental music scene, doesn’t really exist anymore as record labels consider maintaining an in house studio orchestra as an unnecessary expense.
Geoff Love, the man from Yorkshire, who originally was a trombonist, carved himself a very busy and successful music career, relative to a post war music industry, that embraced the many varied creative arts and ideas and still managed to make money, unlike today where anything outside the accepted money driven format is labelled as an esoteric, special interest or just uncool daggy music.
Geoff Love really kept some interesting collaborative creative company with a talent pool of the time like Shirley Bassey, Peter & Gordon, Max Bygraves, Mrs Mills lol.
Geoff was also a composer, occasionally sang and wrote the TV theme for Bless This House among his many varied numerous creative accomplishments over 50 years.
A BBC 2011 documentary titled, ‘The Joy Of Easy Listening’ touched on the many varied and eclectic instrumentalist artists of the post war era and there was a multitude of faceless men, who conducted studio orchestras for an emerging music market for adults and the special pays tribute to the men who created this soothing music, the work to achieve that ‘easy listening sound’ was anything but easy as they were accomplished musicians who knew how to get to the core of a melody in a three minute performance if needed, which required skilled creative arrangements.
I don’t believe everything was wonderful in the past but on a surface creative level, it appeared that a flourishing industry, led by old school thinkers who were prepared to give ideas and people a go was a very organic, gut instinct way of doing business but where creative open ideas are concerned, you do need the freedom to try different things and also time to allow talent to grow.
The expansive, sometime eclectic, creative music landscape we once occupied seems like a distant memory now as creative results demand instant success $$$ these days and we all know that’s not how real creative energy happens, the quality and range of pop material these days appears narrow and highlights the almost barren, at times soulless same sound music landscape we currently appear to endure, in the name of a money obsessed mainstream pop music business imo.
===
Сборник инструментальных поп-хитов от оркестра студии EMI, которым руководил Джефф Лав, и как они получили псевдоним - "Мануэль и музыка гор" действительно отражает старые идеи медиа-шоу-бизнеса, в то время как сегодня нам потребовалась бы проверка того факта, что эти люди действительно пришли из какой-то нераскрытый горный район и виновны ли они в каком-либо культурном присвоении, и при этом они, возможно, вводят нас в заблуждение относительно общей концепции названия?
Послушайте, этот последний абзац кажется несколько нелепым, но, учитывая постмодернистский, посткомпьютерный мир, в котором мы живем, возможно, я в чем-то прав, но этот альбом, вероятно, не был бы выпущен сегодня, поскольку сцены легкой инструментальной музыки на самом деле больше не существует, поскольку звукозаписывающие лейблы считают содержание собственного студийного оркестра ненужным расходы.
Джефф Лав, человек из Йоркшира, который изначально был тромбонистом, сделал себе очень насыщенную и успешную музыкальную карьеру по сравнению с послевоенной музыкальной индустрией, которая охватывала множество разнообразных творческих искусств и идей и все еще умудрялась зарабатывать деньги, в отличие от сегодняшнего дня, когда все, что выходит за рамки принятого формата, ориентированного на деньги, помечается как как эзотерика, особый интерес или просто некрутая даггерская музыка.
Джефф Лав действительно держал интересную творческую компанию, в которой работали такие талантливые люди того времени, как Ширли Бэсси, Питер и Гордон, Макс Байгрейвз, миссис Миллс, Лол.
Джефф также был композитором, иногда пел и написал телевизионную тему для "Благослови этот дом" среди своих многочисленных творческих достижений за 50 лет.
Документальный фильм Би-би-си 2011 года под названием "Радость легкого прослушивания" затронул многих разнообразных и эклектичных музыкантов-инструменталистов послевоенной эпохи, и там было множество безликих мужчин, которые дирижировали студийными оркестрами для развивающегося музыкального рынка для взрослых, и специальный выпуск отдает дань уважения мужчинам, которые создали эту успокаивающую музыку. Работа по достижению этого "легкого для прослушивания звука" была совсем не легкой, поскольку они были опытными музыкантами, которые знали, как добраться до сути мелодии за трехминутное исполнение, если это необходимо, что требовало умелых творческих аранжировок.
Я не верю, что в прошлом все было замечательно, но на поверхностном творческом уровне казалось, что процветающая индустрия, возглавляемая мыслителями старой школы, которые были готовы дать волю идеям и людям, была очень органичным, инстинктивным способом ведения бизнеса, но когда речь идет о творческих открытых идеях, вы делаете нужна свобода пробовать разные вещи, а также время, чтобы позволить таланту расти.
Обширный, иногда эклектичный, творческий музыкальный ландшафт, который мы когда-то занимали, теперь кажется далеким воспоминанием, поскольку творческие результаты требуют мгновенного успеха $$$ в наши дни, и мы все знаем, что настоящая творческая энергия происходит не так, качество и диапазон поп-материала в наши дни кажутся узкими и подчеркивают почти бесплодность, в времена бездушны, тот же звуковой музыкальный ландшафт, который мы в настоящее время, похоже, переживаем, во имя одержимого деньгами мейнстрим-бизнеса поп-музыки imo.
[24/96] Manuel and the Music of the Mountains - Beyond the Mountains - 1967, FLAC (tracks)
Линейный вид
