Инфотека музыкальных групп Литвы, Латвии и Эстонии.
 

Алюс и Беата учились в одной школе в Вильнюсе. В 7-8 классах, они заинтересовались «хип-хопом», в школе они и еще 8 человек создали хореографическую студию «хип-хоп» танца. Именно на занятия этой студии учеником и записался Андрей. И совсем скоро начались первые выступления на молодежных тусовках Вильнюса, - тогда никто и не думал петь.
Но пришло время, когда все же появилась такая идея - выступить на сцене не как танцевальному коллективу, а как музыкально-танцевальной группе (в стиле «хип-хоп»). С этой идеей, при отсутствии вокальной подготовки, вся братва рэперов появилась в студии, именно там многие и разочаровались в этой идее - петь на сцене. Но самые упрямые Алюс, Беата и Андрей все же продолжали стремиться к воплощению своей мечты!


В течение полугода проходили усиленные занятия по постановке голоса, технике пения и т.д.. И, наконец, в 1995 г. был записан первый «рэп» - альбом «Все разные, все равные».


Он сразу привлек внимание публики и в особенности критиков своей ненормированной лексикой. Именно тогда впервые группе пришлось побывать в суде! Было возбуждено гражданское дело по запрету продажи данного альбома. Чтобы избежать этого, было принято решение заменить некоторые слова на «пип», при этом количество проданных альбомов возросло!

Начались съемки первого видеоклипа. Нужно было найти крышу дома, с которого был бы хорошо виден весь пейзаж Вильнюса. При этом не нашли ничего лучше, чем крышу дома, в котором жила Беата. При съемках Андрей чуть не сорвался с крыши. После этого случая все остальные съемки проходили в студии с наложением фона, снятого на крыше, так как Андрей категорически отказался от съемок на прежнем месте.


Уже со второго альбома «Из ада в рай» (1996 г.) начался плавный переход с уличного рэпа в танцевальный стиль музыки.


По мнению группы, самой неудачной песней альбома была композиция «Я буду ждать тебя» (неудачная аранжировка, слабое сведение), но именно она заняла 1 место на конкурсе молодых групп Литвы. С выходом второго альбома группа впервые организовала сольный тур по Литве, который на удивление прошел с полными аншлагами.
После выпуска третьего альбома «Останусь с тобой» (1997 г.) группа была приглашена на фестиваль «Лиепая Дзинтарс» в Латвию.


Так же организовано несколько клубных концертов. Как зрители, так и организаторы были довольны выступлениями. После всех успехов в Литве и Латвии директор группы организовал гастроли в Польше, куда взяли и видеокамеру для съемок видеоклипа. Но, как обычно бывает, уехав из гостиницы, забыли одну вещь - видеокассету с отснятым материалом, и сколько после этого ни пытались ее вернуть, ничего не вышло. Клип «Я останусь с тобой» был снят в Литве. Этот же альбом на награждениях радиостанции «Радиоцентрас» был признан лучшим Литовским альбомом 1997 года, а самая популярная песня этого альбома называлась «BABY».
В начале 1998 года совместно с группой «КАРАЛИШКА ЭРДВЕ» был выпущен сингл «Я снова далеко». На эту песню снимался видеоклип, основным действием которого был полет на самолете и разные выкрутасы в небе. Пилот был взволнован и на этих съемках показал все, что умеет, наверно, даже больше. Всех чуть ли не выворачивало наизнанку, и при посадке самолёта земля казалась раем.
Следующий альбом, «Капли дождя», который вышел в ноябре 1998 г. еще до Нового Года побил все рекорды продаж в Литве.


Для видеоклипа с таким же названием было написано два сценария, но решили сначала отснять материал, а уж затем выбрать сценарий, к которому съемки более подойдут. Фишка заключалась в том, что Беата должна была находиться в ванне полной воды, и именно там петь. Но за несколько часов до съемок в студии отключили горячую воду. Что только не делали, чтобы подогреть воду в ванну: грели воду в чайниках. Но, как правило, нужной температуры так и не добились из-за нехватки времени. В итоге снимали в полу холодной воде. Да и Алюсу с Андреем пришлось нелегко, ведь им нужно было танцевать под проливным дождем, а холодная вода - это не шутка. Клип с горем пополам был завершен. Правда, вся группа после этого слегла почти на месяц. Во время болезни весело созванивались, сочиняли по телефону песни для нового альбома «Игрушка», который вышел в сентябре 1999 г. И так же, как и предыдущие, неплохо показал себя в рейтинге продаж.


В середине 1999 года группу покинул Андрей и на его место пришёл молодой, талантливый участник по имени Ремис, в прошлом лидер одного из брейкерских коллективов. Группа начала работать с новыми силами, воплощать новые идеи в жизнь!
Идея достичь чего-то большего родилась тогда, когда группа FUNKY была приглашена на выступления вместе с группой «Стрелки», гастроли которой проходили в июне 1999 г. в городах Литвы. В этом туре все хиты группы были впервые спеты на русском языке, и даже литовской публике это очень понравилось. Тогда было решено, если это нравится жителям Литвы, то наверняка это может понравиться и другим. Подписав договор с московской студией «МОНОЛИТ» группа выпустила свой первый альбом в России, он назывался: «Только тебе».


В том же году, через месяц, вышел в свет новый альбом в Литве "Jo akyse" (В его глазах).


С новой концертной программой группа ездила на гастроли по городам и селам России, снимала клип по одноимённой песне, которая в свою очередь занимала верхние строчки многих радио и ТВ хит-парадов! Вскоре группу решает покинуть Алюс. На его место в группу FUNKY приходит Раймис – брат-близнец другого участника группы Ремиса!

Продолжение следует...

FUNKY
 

В конце 2001 года группа посещает с концертами Германию, а в феврале 2002 года американская компания «TUSCAN Art» проводит концертный тур группы по городам Соединённых Штатов Америки (Бостон, Кливленд, Чикаго, Нью-Йорк, Филадельфия, Атланта, Балтимор). По возвращению из США коллектив с литовской компанией «KOJA RECORDS Group» выпускает в свет свою новую работу – сингл «Мне не нравится дождь» на песню, которую подарил известный всеми артист Олег Газманов. На эту композицию в Риге снимается видеоклип, который транслируется многими ТВ каналами как в Литве, так и в России, Украине и других странах.


В конце 2002 года выходит альбом «Разноцветное лето», который выпускает компания МОНОЛИТ в Москве. Группа успешно гастролирует по России, Латвии, Литве, Польше.


Весной 2003 года группа едет на месяц в гастрольный тур по городам Германии и Голландии. 8 концертов в разных уголках Германии и Голландии лишний раз показали, что группу FUNKY любят не только в странах бывшего Союза, но и за их пределами!
2004 год интересен тем, что группа снова, спустя 5 лет, выпускает альбом на литовском языке «Funky.lt», это вызвало всплеск популярности в Литве, группы, которая так долго не выпускала альбома с песнями на литовском языке для своих поклонников в этой Республике.


2005-ый – год, когда группе исполняется 10 лет. Возраст для музыкального коллектива достаточно приклонный, но это не означает, что группа готовится окончить свою деятельность, наоборот, весной в Литве выходит альбом лучших песен группы «Desimties metu istorija» («История десяти лет»), в котором собраны хиты группы в новых аранжировках. Этот альбом лучших песен получился самым интернациональным, он состоит из песен на литовском, русском и польском языках.


Юбилейный альбом выпущен, но работа в студии над новыми песнями и гастроли коллектива не прекращаются, а только набирают ход! В декабре 2005 года студия МОНОЛИТ выпускает в Москве 3-ий русскоязычный альбом группы, в который уже входят и первые две песни группы, записанные на английском языке.
В конце 2005 года группу покидают танцоры и бэквокалисты Ремис и Раймис, их место занимают чемпионы Литвы по хип-хоп танцам, участники танцевального шоу GO-GO BROTHER’S, танцоры Ритис и Лауринас, которые принесли в группу FUNKY новые идеи и новые настроения.
На сегодняшний день готовится к выпуску новый альбом группы в Литве, он появится в продаже осенью 2006 год. Новые песни на русском языке по прежнему будут исполняться группой, параллельно с песнями на литовском языке.


Продолжение следут...

Беата Юдицкиене - лидер группы FUNKY, вокалистка, родилась 11 апреля 1979 года в г. Вильнюс, Литва.

Начала петь ещё в детском садике. Лауриат различных конкурсов и фестивалей.

С 12 лет танцевала в группе "Simple team", из которой далее образовались три популярные литовские группы: SEL, RSA и FUNKY, последняя из которых существует и по сей день.

Образование: Высшее. Закончила менеджмент туризма, Bильнюсская коллегия.
Деятельность: певица, автор песен
Хобби: Хип-Хоп танцы, мода, путешествия
Музыка: R&B
Одежда: От классической до спортивной, любит быть разной
Любимое блюдо: бразильская фейоада
Любимый напиток: Шампанское
Любимое выражение: Дай людям больше, нежели они заслуживают.

К известной литовской группе FUNKY скоро присоеденится ещё один исполнитель - друг сердца вокалистки группы Беаты, Глейтон Барбоса, уроженец Бразилии. По словам Беаты, будущий альбом группы будет иметь самое разнообразное звучание, а, именно, в него войдут песни не только на литовском и русском языках, но и дуэтные песни с Глейтоном на португальском языке.
Добиться рекорда что бы FUNKY стала группой №1 в Литве, по колличеству языков на которых исполняются песни группы, сподвигнул сам случай, когда Беата несколько лет назад познакомилась с футболистом из Бразилии, Глейтоном, который впоследствии стал её другом сердца. Напомним, что в дискографии группы FUNKY уже имеются песни на литовском, русском, польском и английском языках.
Беата с Глейтоном сдружились так, что их стали связывать ещё и рабочие моменты. Глейтон Барбоса был первым бразильским футболистом, которого купила сборная Литвы. После получения травмы колена, Глейтон не мог более играть, но из футбола он не ушёл. Теперь он агент многих бразильских футболистов в Европе, а Беата всячески ему помогает в этом.

В последнее время группа FUNKY не часто выступала, так как живёт вокалистка группы сейчас между Литвой и Бразилией, где живут родители Глейтона и его сын Кевин, а здесь, в Литве, живут родители Беаты и её пятилетний сын Томас.


При этом Беата рассказывает, что эмигрировать в Бразилию не собирается. Глейтон с юности играл в европейских сборных, поэтому жизнь в Европе ему очень хорошо знакома, а ей бы жить в Бразилии было бы сложнее.
Мы стараемся всё сделать так, что бы удобно было всем. Кевин, сын Глейтона, уже побывал в Литве. А в Бразилию, в гости к семье Глейтона, ездили уже даже наши общие друзья из Литвы. А на вопрос как же футболист решил записывать песни вместе с известной группой, Беата отвечает: «Бразильцы поют с рождения, ведь они поющая нация».
Бразильские футболисты такие уж люди, что в перерывах между матчами поют, играют на барабанах. В Бразилии песни и музыка звучат повсюду. Меня очень вдохновили песни там и бразильская самба. Наши друзья были очень тронуты, когда услышали нашу песню о любви белого и черного человека.
В новом альбоме группы FUNKY, который выйдет в свет осенью этого года, будет много сюрпризов.

Подробнее информация с официального сайта здесь
Funky скачать MP3:
FUNKY – «Сборник» – (256)(LT)
Funky – «Lietaus lašai» – 1998 (192)(LT)
Funky – «Dešimties Metu Istorija» – 2005 (192)(LT)

«Dinamika» (Динамика)
 

«Dinamika» (Динамика)

Поп группа «Dinamika» (Динамика) образовалась в 1992 году 31 мая. До этого в Каунасском театре молодёжи группа была известна под названием «Солнечные дети». В конце этого же года был выпущен дебютный альбом «Всё будет хорошо», в котором принимала участи первая солистка Viktorija (Виктория).


На конкурсе литовского ТВ «Молодёжная эстрада '92» занято 2-е место.

В начале 1993 года (Динамика) начинает интенсивно гастролировать по Литве. Весной того же года солистку Viktorija (Виктория) меняет Irma (Ирма). Осенью выходит второй альбом «Nakties laiškai» (Ночные письма).

1994 год май. (Динамика) в первый раз учавствует на фестивале «Pop Art», а через несколько месяцев выходит третий альбом «Meilės žaidimai» (Любовные игры). В этом же году на ТВ конкурсе «Jaunimo estrada ‘94» (Молодёжная эстрада ’94) группа занимает третье место. В десятке «Поп ТВ» самых популярных групп, второе место.

Самым удачным для группы был 1995 год. На фестивале «Pop Art» группе достаётся Grand Prix, вокалистка Irma (Ирма) выбрана мис фестиваля, так же группа «Dinamika» (Динамика) получает приз зрительских симпатий – поездку в Германию. Позже группа учавствует в городе Рига на концерте «Рок против пиратов». На литовском телевизионном конкурсе «Jaunimo estrada ‘95» (Молодёжная эстрада ’95) (Динамика) становится лаурятом. «Поп ТВ» решение зрителей, «Dinamika» (Динамика) – популярнейшая группа 1995 года. На радиостанции «М-1» организованном конкурсе Irma (Ирма) становится самой сэксуальной девушкой. В конце 1995 года выходит четвёртый альбом «Išprotėjęs pasaulis» (Сумашедший мир), чуть позже этот же альбом выходит на CD.

1996 год. Альбом «Saldi nuodėmė» (Сладкий грех).

В 1997 году группа отмечае пятилетие, поэтому поводу выпускает альбом «Penki» (Пять) с популярнейшими песнями. Летом 1997 года группа принимает участие в фестивале «Nida ‘97» (Нида'97).

В начале 1998 года группа организовала концертный тур посвящённый пятилетнему юбилею, в котором учавствовали приглашённые музыканты а так же первая певица группы Viktorija (Виктория). В этом же году учавствует в фестивале «Nida ‘98» (Нида'98), гостит в США у американских литовцев.

В середине 1999 года в биографии группы наступает перелом. В коллектив возвращается первая певица Viktorija (Виктория).

В 2000 выходит альбом «Atgal į ateitį» (Назад в будущее), конечно же это не последний альбом группы «Dinamika» (Динамика).

Скачать «Dinamika» (Динамика) МР3:
Dinamika – «Meilės žaidimai» – 1994 (192)(LT)

Amberlife
 

Настоящее имя: Эдгарас Лубис. Amberlife заниматься музыкой начал еще учась в школе. В 15 лет вместе с нынешним гитаристом группы Саулюсом он решил занятся серьезней музыкой - создал группу "Sun For Rent". Вместе с этой группой Amberlife выступал на различных школьных мироприятиях, вечеринках. Увы, более большими высотами парень похвастаться не мог. Но Amber понял, что нужно быть упорным и уверенно идти в своей цели, кокой бы далекой она не выглядела. Amberlife создал первую свою песню My Way , позже ставшую хитом не только в Литве, но и за ее пределами.
Закончив школу Amber поступил на факультет Исскуств при Клайпедском университете, по специальности гитары и начал изучать джаза. Правда, через пару лет передумав бросил эти студии и поступил в Клайпедскую коллегию, где недавно закончил управление культурной деятельностью. Из продюссерской компанией "Cactus Pro" созданного отборочного конкурса Amberlife вернулся... нисчем. Но настрой у Amberlife был сильнейший и через полгода он попробовал еще раз и наконец подписал многолетний контракт с одними из наиболее популярных литовских продюссеров - Миндаугасом и Гинтарасом Берджусами. В начале 2003 годы радиостанции Литвы достигло дебютное произведение Amberlife "My way", которое было очень высоко оценено критиками и любителями рока в Литве. В июне был создан фанклуб, а в июле 2003 года выпущен первый альбом "My way". Анимационный видеоклип втрого сингла Amberlife "Fly" получил звание лучшего клипа 2003 года. Позже исполнителем заинтересовались шведские продюссеры, которые специально написали ему песню к Евровиденю "In Your Eyes". Хотя в национальном отборе Amberlife по голосовам зрителей был единоличный лидер, но конкурсная комисия дала ему лишь 9-е место и на финал Евровиденья в Стамбуле Amberlife не отправился. Не выиграв в национальном отборе, Amberlife в 2004 году был признан различными радиостанциями, как лучший дебют года. Восьмого ноября 2004 года был выпущен второй альбом исполнителя "In My Life". За первую неделю после выпуска альбома было проданно 3000 экземпляров, а позже он стал золотым. В 2005 году Amberlife получил огромное колличество наград, но своим поклонникам он говорит, что поет не ради наград, а ради людей, которым нравится его музыка. Amberlife стал очень популярен и в соседней Латвии, не один большой латышский концерт необходился без Amberlife. Весной 2005 был выпущен специально для латвийских поклонников альбом исполнителя "Amberlife".
В данное время Amberlife записывает свой третий альбом.

О песне:
Amberlife решил принять участие в Евромании с песней "My Lover s Gone", которую он исполняет с известной латышской исполнительницей Ladybird. Однажды Ladybird гастролируя в Литве услышала по радио песню Amberlife "My way",предложила Амберу вместе записать общую песню. Так родилась песня "My Lover s Gone", полюбившееся не только литовским, но и латышским меломанам. В 2005 году эта песня была выбрана "Радиоцентрасом" и "Браво" лучшей песней года. В Риге снятый клип был избран телеканалом Tango TV лучшим клипом года. Эта пенсня действительно заслуживает внимания!!!

Также предлагаем вам посетить официальный сайт Amberlife.
Amberlife скачать MP3:
Amberlife – «My Way» – 2003 (192)(LT)
Amberlife – «The Music Won't Stop» - 2007 (192)(LT)

SKAMP
 

SKAMP

Группа "SKAMP" уже с 1998 года является одной из наиболее популярных литовских музыкальных групп. Она создана из Эрики Дженкинс (текст,вокал), Ви Диавары (продюссер, композитор,гитара) и Вилюса Алесюса (тексты,вокал), которые очень хорошо известны не только литовским, но и зарубежным любителям музыки.

"SKAMP" используют различные музыкальные стили, которые объединяют в своей музыки работая совместно с известными исполнителями джаза, рока, блюза и класичесокой музыки. В результате появляется альтернативное Pop / Rock / Hip Hop / Reggea звучание, кототорое заложено в различных культрах. Члены группы познакомились задолго до создания группы и успешного дебюта в 1998 году. Парни - Ви и Вилюс вместе посещали школу в Германии, а через пару лет, в Литве встретили Эрику.


На литовской сцене "SKAMP" появились в мае 1998 года вместе песней Джоржа Гершвина "Summertime", которая была переделана в Hip-Hop стиль с французким и литовским рэпированием. Песня сразу поднялась на вершмны топов, тем оправдывая смешание различных языков и культур в музыке "SKAMP". С тех пор (1998) группа выпустила 5 альбомов (продано около 70,000 копий), создала свой фирму "Tabami Racords" и является одной из наиболее ценнимых в живую играющих в Литве, получившая множество наград за свою активную деятельность. "SKAMP" также успешно представляли Литву на Евровиденье в 2001 году (10 место) и выступали на различных фестивалях и музыкальных клубых по всему миру.

С 2003 года "SKAMP" начали работать с несколькими известными продюсерами из Великобритании и США (Oliver Leiber и Dave Gamson, Jez Coad, Stuart Brown, Jon Kingsley Hall и George Stewart). Благодаря этому сотрудничеству "SKAMP" пятый студийный альбом "Reach", записаный в Лондоне и Уэльсе, является более традиционным поп/рок творением нежели чем прежние альбомы. В альбоме можно услышать такие ставшими популярными песни, как "Split the atom (Na Na Na)" и "Calling after me".

Группы и исполнители в которыми выступали "SKAMP":
The Black Eyed Peas, Macy Gray, Reamonn, Robert Plant, Wheatus, Kraftwerk, Terrorvision, Bomfunk MC's, Gorki Park, Agata Kristi, Hiriam Bullock, 5 Sterne Deluxe, Kingsativa, Brainstorm, Time After Time+

Скачать "SKAMP" МР3:
Skamp – «Kažka» - 2008 (192)(LT)

Brainstorm
 

Brainstorm

Brainstorm (лтш. Prāta vētra) — латвийская рок-группа.
Группа образовалась в 1989 году в латвийском городе Елгава. В неё вошли пятеро товарищей по школе — Ренарс Кауперс (вокал), Янис Юбалтс (гитара), Гундарс Маушевичс (бас), Каспарс Рога (барабаны) и Марис Михельсонс (аккордеон). В 1992 году группа выпустила первый сингл «Jo tu nāc». В 1993 году вышел их первый альбом «Vairāk nekā skaļi». Самой популярной песней альбома стала «Ziema» («Зима»), для которой был снят видеоклип. Следующий, 1994 год стал для группы малопродуктивным, сингл «Vietu nav», выпущенный в этом году, вышел тиражом всего в 500 копий.

После экспериментов с альтернативной музыкой, группа вернулась к мэйнстриму и выпустила новый альбом «Veronika», который стал очень популярен у подростковой аудитории. Самыми популярными песнями альбома стали «Dārznieks» («Садовник»), «Apelsīns» («Апельсин») и «Lidmašīnas» («Самолёты»).

Следующим шагом к успеху стало подписание контракта с «Microphone Records», одной из крупнейших латвийских звукозаписывающих компаний и выпуск нового альбома «Viss ir tieši tā kā tu vēlies» (Всё как ты хочешь) в 1997. Альбом стал «золотым», и сделал «Брейнсторм» самой популярной группой Латвии.

В 1999 году участники Brainstorm выпустили свой четвёртый альбом «Starp divām saulēm» и первый свой международный альбом «Among The Suns», который был английской версией «Starp divām saulēm». Он был записан в Швеции и Дании. Все пять синглов альбома — «Puse no sirds» («Половина сердца»), «Starp divām saulēm» («Между солнц»), «Lec» («Try»), «Prom uz siltajām salām» («Ain’t it funny») и «Tu izvēlējies palikt» («Welcome to my country») достигли верхних позиций в латвийских хит-парадах вскоре после выпуска.

13 мая 2000 года группа выступила на 45 музыкальном конкурсе Евровидения в Швеции с песней «My star» и заняла третье место.

В августе 2000, вскоре после десятилетия группы, был выпущен альбом «The best of the Brainstorm 89-99», включавший как самые популярные, так и некоторые не выпускавшиеся до того песни.

В 2001 был выпущен альбом «Kaķēns, kurš atteicās no jūrasskolas», в английской версии — «Online». Песня «Maybe» из этого альбома получила международную известность.


Следующий альбом «Dienās, kad lidlauks pārāk tāls» или «A Day Before Tomorrow», записанный в Германии и Дании, был выпущен в 2003.

Ночью с 22 на 23 мая 2004 в автокатастрофе на шоссе между Ригой и Елгавой погиб один из основателей группы — бас-гитарист Гундарс "Муминьш" Маушевичс (Gundars Mauševičs). Несмотря на трагическую потерю, остальные члены группы решили продолжить совместную работу. После смерти Муминьша роль бас-гитариста в группе исполняет Ингарс Вилюмс, который даже после пяти лет совместной работы остаётся сессионным музыкантом, не являясь официальным членом группы. Коллективным решением группы было продолжать существование в виде квартета, закрепив за погибшим басистом пожизненное место.

В 2004 «Брейнсторм» и Би-2 записали песню «Скользкие улицы», которая вошла в новый альбом Би-2 «Иномарки», выпущенный 2 марта 2004 года. Песня вышла на первые места в хит-парадах радиостанций в Латвии, на Украине и России.

В 2005 году участники «Брейнсторм» выпустили альбом «Četri krasti».

2006 год для коллектива, можно сказать, прошёл как Год Покорения российской публики! И эти слова подкреплены десятками концертов, данных в столице и других городах России. Участие практически во всех крупных фестивалях, а также сольные выступления и первый тур по стране в конце года, который включил в себя 8 городов! Максидром, Крылья, Нашествие, Алые Паруса и R.M.A. в Питере, Воздух в Петрозаводске — на всех этих мероприятиях Brainstorm были ценными европейскими гостями. А может быть, уже и не такими европейскими, а очень даже родными, поющими теперь и на русском языке;) Несомненно, после такого года, мало в России людей, которые бы не знали, кто такие Brainstorm из Латвии.

6 февраля 2008 года на портале LastFM.ru состоялась премьера совместной композиции Евгения Гришковца, группы «Бигуди» и Ренарса Кауперса «На заре» (кавер-версия известного хита группы «Альянс»). Это уже второй кавер на счету «Бигуди» и вторая совместная работа с вокалистом латвийской группы Brainstorm Ренарсом Кауперсом, однако, подобная практика становится для группы не правилом, а скорее ещё одним исключением.

13 мая 2008 в Латвии выходит релиз нового долгожданного альбома «Tur kaut kam ir jābūt» (Там что-то должно быть), а с 24 июля стартует тур в поддержку. Пока что по Латвии. В мире релиз нового альбома ориентировочно появится в сентябре этого года.

14 июня группа выступила на международном фестивале рок-музыки «Максидром-2008».

31 марта 2009 г. выходит новый альбом, релиз которого ориентирован в основном на Россию - "Шаг".


Скачать "Brainstorm" МР3:
Brainstorm – «Шаг» – 2009 (320)(LV)

Официальный сайт "Brainstorm"
Фотогалерея с концерта Brainstorm (22/11/2008)

Валдас, приведённая дискография Brainstorm - не полная, много синглов не включено.

В частности:
1998 - Under My Wing
1999 - Christmas Time
1999 - Weekends Are Not My Happy Days (single)
2001 - Maybe (CD Single)
2002 - Waterfall (CD single)
2003 - Colder (CD Single)
2007 - Online (remixed)

Паулс, Раймонд Вольдемарович
 

Паулс, Раймонд Вольдемарович

О́яр-Раймо́нд Вольдема́рович Па́улс (лтш. Ojārs-Raimonds Pauls; 12 января 1936, Рига, Латвия) — выдающийся советский и латышский композитор, политический деятель. Народный артист СССР, почетный доктор Латвийской академии наук, кавалер королевского ордена Полярной Звезды I степени (награда Швеции). Автор музыки множества эстрадных хитов, мелодий к фильмам. Инициатор международных конкурсов молодых исполнителей популярной музыки «Юрмала» и «Новая волна». Писал музыку для таких певцов как Айя Кукуле, Виктор Лапчёнок, Нора Бумбиере, Оярс Гринбергс и Маргарита Вилцане, Мирдза Зивере, Лариса Мондрус, Алла Пугачёва, София Ротару, Роза Рымбаева, Лайма Вайкуле, Ольга Пирагс, Николай Гнатюк, Яак Йоала, Андрей Миронов, Валерий Леонтьев, Татьяна Буланова, Валентина Легкоступова, группы «Кредо» и «Ремикс», детский ансамбль «Кукушечка» (лтш. Dzeguzīte).

Биография

Раймонд Паулс родился 12 января 1936 года в Риге, в районе Ильгюциемс, в семье Волдемара и Алмы-Матильды Паулсов — стеклодува и вышивальщицы жемчугом. Его отец был музыкантом-любителем: в самодеятельном оркестре «Михаво» играл на ударных инструментах.

Раймонд Вольдемарович уже в детстве играл на фортепиано. С трех лет посещал детский сад 1-го музыкального института, где и началось музыкальное образование будущего композитора. Учился музыке в средней школе, под руководством Э.Дарзиня.

В 1958 Раймонд Паулс получил высшее образование в Латвийской Государственной Консерватории, у профессора Германа Брауна по классу фортепьяно. Уже в то время он проявил себя как превосходный исполнитель на фортепиано. Параллельно с учебой Паулс работал пианистом в эстрадных оркестрах профсоюзных клубов. Он играл в ресторанах, изучив джазовых классиков и современные песни. После окончания курса в 1958 году Раймонд Паулс работал в Рижском эстрадном оркестре, выступал с концертами в Грузии, Армении, на Украине. С 1964 года являлся музыкальным руководителем оркестра.
С 1962 по 1965 гг. он обучался композиции в Латвийской консерватории, под руководством Я. Иванова.
С 1973 по 1978 гг. — художественный руководитель инструментального ансамбля «Модо».
C 1978 по 1982 гг. — дирижёр оркестра Латвийского радио и телевидения.
C 1982 по 1988 гг. — главный редактор музыкальных передач Латвийского радио.
В 1986 году по инициативе Р.Паулса был организован конкурс молодых исполнителей «Юрмала», просуществовавший до 1991 г.
C 1988 по 1991 гг. — министр культуры ЛССР.
C 1991 по 1993 министр культуры Латвии в кабинете Валдиса Биркавса. Годы руководства латвийской культурой ознаменовались закрытием в 1992 году Рижского Молодежного Театра под руководством Адольфа Шапиро, осуществленным по распоряжению Паулса.
C 1993 — советник президента Латвии по культуре.
В 1998 был избран в Сейм по списку Новой партии, в 2002 и 2006 переизбран уже от Народной партии.
В 1999 выдвигался на пост президента Латвии, однако снял кандидатуру.

Самые известные свои песни Раймонд Паулс написал в соавторстве с Ильёй Резником, Андреем Вознесенским, Янисом Петерсом.

Песни и мелодии

Многие известные песни Раймонда Паулса на русском языке имеют оригинальный текст на латышском.

* Алиса (лтш. Alise)
* Синий лён (лтш. Zilie lini)
* Листья жёлтые (лтш. Par pēdējo lapu)
* Любовь настала (лтш. Es aiziet nevaru)
* Подберу музыку (А. Вознесенский)
* Anno Domini (Н. Зиновьев)
* Танец на барабане (А. Вознесенский)
* Три минуты (М. Танич)
* Двое (ст. И.Резник)
* Маэстро (И. Резник)
* Старинные часы (И. Резник)
* Миллион алых роз (лтш. Dāvāja Māriņa meitenei mūžiņu) (А. Вознесенский)
* Дай Бог! (Е. Евтушенко)
* Без меня (ст. И.Резник)
* Исчезли солнечные дни (Р. Гамзатов)
* Затмение сердца (А. Вознесенский)
* Я рисую (А. Дементьев)
* Полюбите пианиста (А. Вознесенский)
* Вернисаж (И. Резник)
* Бабочки на снегу (Н. Зиновьев)
* Ещё не вечер (И. Резник)
* Вдруг (А. Ковалёв)
* Шерлок Холмс (И. Резник)
* Дедушка с бабушкой (И. Резник)
* Старый клавесин
* Капли боли
* Сверчок (лтш. Circenītis)
* Радуйся (лтш. Atziedi, dvēsele)
* Светофор (ст. Н.Зиновьев)
* Делу-время (ст. И.Резник)
* Я вышла на Пиккадили (ст. В.Пеленягрэ)
* Король сочиняет танго (ст. М.Танич)

Музыка в кино

* 1969 — Мальчишки острова Ливов
* 1970 — Слуги дьявола
* 1970 — Клав — сын Мартина
* 1972 — Слуги дьявола на чёртовой мельнице
* 1973 — Подарок одинокой женщине
* 1975 — Стрелы Робин Гуда
* 1975 — В клешнях чёрного рака
* 1976 — Смерть под парусом
* 1978 — Театр
* 1979 — Незаконченный ужин
* 1980 — Где ты, любовь?
* 1980 — Долгая дорога в дюнах
* 1981 — Лимузин цвета белой ночи
* 1982 — Однажды вечером, мультипликационный фильм
* 1985 — Двойной капкан
* 1985 — Как стать звездой
* 1997 — Жернова судьбы

Награды и звания

В октябре 2008 года получил в Санкт-Петербурге международную премию за развитие и укрепление гуманитарных связей в странах Балтийского региона «Балтийская звезда» (диплом, нагрудный знак и денежная премия), которой были отмечены также Томас Венцлова, Даниил Гранин, Ингмар Бергман (премия учреждена в 2004 году Министерством культуры и массовых коммуникаций Российской Федерации, Союзом театральных деятелей Российской Федерации, Комитетом по культуре Санкт-Петербурга, Всемирным клубом петербуржцев и фондом «Балтийский международный фестивальный центр».

Raimonds Pauls - «Zili Brīnumi» - 2005 (256)(LV)

Вайкуле, Лайма Станиславовна
 

Вайкуле, Лайма Станиславовна

Ла́йма Станисла́вовна Ва́йкуле (лтш. Laima Vaikule; родилась 31 марта 1954, Цесис, Латвийская ССР) — эстрадная певица, актриса.

Биография

Лайма Вайкуле родилась 31 марта 1954 года в городе Цесис Латвийской ССР. Отец, Станислав Вайкулис был рабочим. Мама была директором большого магазина.

Пою я только потому, что моя бабушка пела в церковном хоре. А остальные мои родные просто рабочие, они не имеют никакого отношения к музыке.

Через три года ее семья — мать, отец, две старшие сестры (одна сводная и одна родная) и старший сводный брат, — переезжают в Ригу.

В 12 лет Лайма впервые выступила на сцене, приняв участие в конкурсе юных вокалистов в доме культуры рижского завода ВЭФ. Она получила диплом и начала выступать с биг-бэндом.

По окончании восьми классов средней школы Лайма поступила в медицинское училище.

В 15 лет, пройдя конкурс, стала солисткой Рижского оркестра радио и телевидения под руководством Раймонда Паулса.

Это случилось в филармонии. Мне было 15 лет. В то время я занималась музыкой и пением у маэстро Заходника, а он работал с Раймондом Паулсом — распевал и ставил голоса певцам Раймонда. Учитель меня любил, считал, что я хорошо пою, поэтому и повел на прослушивание к Паулсу. Помню, как я пела в темном филармоническом зале, было, наверное, часов шесть вечера, и вдруг сзади ко мне подошел человек, похлопал по плечу и сказал: «Малыш, я тебя беру». Это и был Раймонд Паулс.

С 1979 выступала в знаменитом варьете «Юрас Перле» (лтш. Jūras pērle) в Юрмале. Сначала пела в танцевальном оркестре, потом стала солисткой варьете.

В 1984 году поступила в ГИТИС на режиссерское отделение.

Лайма — один из организаторов-учредителей конкурса молодых исполнителей эстрадной песни «Юрмала».

Записала несколько успешных музыкальных альбомов в России и Латвии, продала более 5 миллионов дисков в России, Европе и в США. Неоднократно выступала в странах бывшего СССР, Европе, в Японии и США. Вайкуле постоянный гость на музыкальном конкурсе «Новая волна», а также на радио и телевидении, на праздничных концертах.

Интересные факты

Лайма Вайкуле также известна как активный защитник прав животных. Она вегетарианец по этическим соображениям.

С 2005 года Лайма Вайкуле, несколько лет жившая в Баку, запрещена на радио и телевидение Азербайджана. Причиной запрета является выступление Вайкуле на концерте в Нагорном Карабахе.

Скачать Лайма Вайкуле МР3:
Лайма Вайкуле – «Я за тебя молюсь» – 1994 (192)(LV)
Лайма Вайкуле – «Милый, прощай» – 1994 (256)(LV)
Лайма Вайкуле & Валерий Леонтьев – «Ах, вернисаж, ах, вернисаж» – 1995 (256)(LV)
Лайма Вайкуле – «Лучшие песни» - 1995 (256)(LV)
Лайма Вайкуле – «Viss nāk un aiziet» – 1996 (256)(LV)
Лайма Вайкуле – «Я вышла на Пикадилли» - 1996 (320)(LV)
Лайма Вайкуле – «Латинский квартал» - 1998 (192)(LV)
Лайма Вайкуле – «Зеркало» – 2CD 1999 (320)(LV)
Лайма Вайкуле – «Имена на все времена» - 2002 (256)(LV)
Лайма Вайкуле – «Лайма в стиле тангo» - (Live) 2002 (192)(LV)
Лайма Вайкуле – «О чём играет пианист» - 2005 (256)(LV)
Лайма Вайкуле – «Неизданное – сборник» (128 – 256)(LV)
Laima Vaikule | Лайма Вайкуле - «Viss nāk un aiziet» (1996)(192-320)(LV)

B'avarija
 

B'avarija

Группа "Бавария" является наверное самой популярной мужской ПОП группой Литвы за последние 8 лет. "Бавария" это три литовских парня Дэйвидс Звонкус, Йозас Лесис и Вилюс Тарасовас. Группа была создана в феврале 1996 года. В том же 1996, получив в на фестивале "Pop Art 96" приз как самая перспективная группа фестиваля, "бавары" (так их называют в Литве) выпускают дебютный свой альбом "Nakti ir diena minute kiekviena". В 1997 году радиостанция "Radiocentras" называет группу "Бавария" лучшим дебьтом года. В 1997-2000 годах "бавары" выпускают еще три альбома, котрые все более увеличивают их популярность. В 2001 году группа "Бавария" поднимается на литовский музыкальный олимп: их альбом "Mylek mane" ("Люби меня") спустя 6 недель после выпуска становится "золотым", спустя 8 месяцев "платиновым". В ноябре 2001 года "бавары" выпускают еще один один альбом "Is visos sirdies" ("От всего сердца"), который спустя 4 недели становится золотым, а спустя 7 месяцев "платиновым". В феврале 2002 года группа выигрывает национальный конкурс Евровиденья, но на Евровиденье не едет т.к. их песня "We All" была написана немного раньше разрешенных сроков. Но все же это обстоятельство не мешает "Баварии" сразу нескольким литовским радиостанциям в 2002 году избрать "Баварию" группой года. "Бавария" в 2003-2004 годах порадовала своих поклонников еще тремя альбомами, в эти годы очень популярный были песни "баваров" "Labai labai"(Очень очень) и "Angelai" (Ангелы). Но уже к 2006 году популярнось "бываров" заметно упала, всегда успешно выступающая в национальных отборах Евровиденья "Бавария" заняла одно из последних мест.

Скачать
B'avarija – «Arti» – 1999 (192)(LT)
B'avarija – «O man gera čia» – 2001 (192)(LT)
B'avarija – «Iš visos širdies» – 2001 (192)(LT)
B'avarija – «Spalvotas» – 2004 (192)(LT)
B'avarija – «Gazas» – 2005 (192)(LT)

Гуннар Грапс
 

Гуннар Грапс

Гуннар Грапс (27 ноября 1951, Тарту — 17 мая 2004, Таллин) — известный певец и музыкант (барабанщик), легенда эстонского рока. Один из пионеров хард-рока в СССР и в Эстонии, которого сравнивали с Миком Джаггером и Элисом Купером, называя «Железным человеком» (Raudmees).

Начинал свою карьеру в 1965 г. с группой «Микронид», позже играл в ансамблях «Руя» и «Орнамент». В декабре 1977 Г. Грапсом была образована группа «Магнетик бэнд», принесшая ему всесоюзный успех. В разное время группа играла джаз-рок, ритм-энд-блюз и хард-рок.

На рок-фестивале «Весенние ритмы. Тбилиси-80» группа получила первую премию, а две песни — «Трубадур на магистрали» и «Леди блюз» попали на вышедший после фестиваля двойной альбом. В 1981 г. группа выступила на Ереванском международном поп-рок фестивале, о них написал журнал «Таймс». В 1982 г. из фонограмм разных лет был составлен первый альбом «Магнетик бэнд» — «Розы для папы». Через год группа была запрещена, но ее состав оказался устойчивым и с января по август 1984 г. под новым названием — «Группа Гуннара Грапса» — продолжал работать и даже выступил на фестивале в Тарту.
В 1988 г. на «Мелодии» вышел второй альбом — «Горение». После распада СССР группа редко выезжала за пределы Эстонии.

Умер 17 мая 2004 года от инфаркта у себя дома на улице Моони в Таллине.

Дискография

* Magnetic band, EP, 1978 (Мелодия, C62 13399-400)
* Roosid papale («Розы для папы»), LP, 1981 (Мелодия, C60 17019-20)
* Pхlemine («Горение»), 1988 (Мелодия, С60 27765-6)
* Gunnar Graps (Eesti Kullafond), 3CD, 2002
* Rajalt maas, 2003

Скачать Гуннар Грапс МР3:
Gunnar Graps – «Rajalt maas» – 2003 (192)(EE)
GGG (Gunnar Graps Group) – «Polemine» – 1989 (320)(EE)
Gunnar Graps & Magnetic Band – «Roosid Papale» – 1983 (192)(EE)

Желтые Почтальоны
 

Желтые Почтальоны

Желтые Почтальоны

"Желтые Почтальоны" (Латвия). Когда в 1981 Ингус Баукенилкс (бас, вокал), Виестурс Слава (гитара, вокал), Зигмандс Стройкис (клавишные) и Илгварс Ришкис (ударные) начали делать свою ироничную музыку, в среде стандартных слушателей бытовало представление, что поп-музыка — это глупая лирика, жужжащий шлягер, монотонный диско и нашествие итальянцев. Что можно было противопоставить в начале 80-х? Конечно же — новую волну. Высмеивание консервативнего рок-действа стало принципом творчества “Желтых Почтальонов”. Отсюда особые отношения с латвийской поп-музыкой у этого стопроцентно самодеятельного коллектива: что для остальных становится новым словом, для “Желтых Почтальонов” — уже в прошлом.

Платформой музыкальных находок стал “стиль государственной бедности”: из скучнейшего магазинного инструментария они извлекают неожиданное звучание, отдельные партии записывают на ленту чудесным способом того времени, когда многодорожечных магнитофонов не существовало. Для “Желтых Почтальонов” типичны такого рода расчеты. “Скорость магнитофона 19 см/с. Вычисляем, какова длина такта в песне… первый удар —1/16, надо отрезать ленту длиной 2,05 см, потом 3 удара в 1/4 такта — каждый из них получается в длину 8,2 см…” Направление, которое избрали “Желтые Почтальоны”, несовместимо с живыми выступлениями в концертах и привычным стилем работы в студиях “Мелодия”. “Желтые Почтальоны” стали потаенными механиками поп-музыки. С 1989 Слава и Ришкис сотрудничают с вокалисткой Ингуной Черновой в перформенс-группе “За 19 Лет До”.

Магнитофонные альбомы: Мадонский галерт; Железная дорога Болдэрай, 1981; Мне очень нравится “новая волна”, 1982; Алиса в Стране чудес; Всегда тихо, 1984; Депрессивный город, 1986; Ночи, 1987; Домашняя жизнь, 1988.

Андрюс Мамонтовас
 

Андрюс Мамонтовас

А́ндрюс Ма́монтовас (лит. Andrius Mamontovas; род. 23 августа 1967, Вильнюс, Литовская ССР) — литовский рок-музыкант, автор песен, актёр. Основатель и фронтмен литовской рок-группы Foje.

Биография

Андрюс Мамонтовас родился 23 августа 1967 года в Вильнюсе в семье врача рентгенолога, радиолога профессора В. В. Мамонтова (1942—2005), уроженца Архангельска, с конца 1960-х годов работавшего в Литве. В 1983 году он основал группу ''Foje'', ставшую одной из самых популярных рок-групп Литвы. После выхода своего 14-го по счету альбома ''Vilnius Kaunas Klaipėda'' группа распалась, и Мамонтовас сосредоточиться на сольной карьере.

С 1997 года Мамонтовас исполняет главную роль в пьесе режиссёра Эймунтаса Някрошюса «Гамлет» .

В 2006 году для участия в конкурсе Евровидение по инициативе Мамонтоваса была создана группа LT United.


В неё вошли Марийонас Микутавичюс, Саулюс Урбонавичюс (группа ''Bix''), Викторас Диавара (группа ''Skamp''), Арнолдас Лукошюс и Эймантас Бялицкас. Песня ''We Are The Winners'' заняла шестое место на конкурсе, став лучшим результатом для Литвы за всё время её участия в Евровидении.

Скачать Андрюс Мамонтовас МР3 можно:
Andrius Mamontovas – «Tranzas» – 1997 (160)(LT)
Andrius Mamontovas – «Šiaurės naktis. Pusė penkių» – 1997 (128)(LT)
Andrius Mamontovas – «Mono arba Stereo» – 1999 (160)(LT)
Andrius Mamontovas – «Anapilis» – 2000 (128)(LT)
Andrius Mamontovas – «Pavasariniai Žiedai» – 2004 (192)(LT)
Andrius Mamontovas - «Saldi. Juoda. Naktis» - 2006 (320)(LT)
Andrius Mamontovas – «Pabėgimas» – 1995 (160)(LT)
Andrius Mamontovas – «Beribiam danguje» – 2003 (192)(LT)
Andrius Mamontovas – «Cloudmaker. No reason why» – 2001 (192)(LT)
Andrius Mamontovas – «Cloudmaker» – 2000 (192)(LT)
Andrius Mamontovas – «O, meile!» – 2002 (192)(LT)
Andrius Mamontovas – «TV Daina» – (1998 singlas) (160)(LT)

Foje
Fojė – «Žodžiai į tylą» – 1990 (192)(LT)
Fojė – «Gali skambėti keistai» – 1991 (256)(LT)
Fojė – «Kitoks pasaulis» – 1992 (128)(LT)
Fojė – «Vandenyje» – 1993 (128)(LT)
Fojė – «Aš čia esu» (Live) – 1994 (192)(LT)
Foje – «Tikras garsas» (Foje albumas) – 1994 (128)(LT)
Foje – «M-1» – 1994 (128)(LT)
Fojė – «Live on the Air» – 1995 (160)(LT)
Foje – «Kai perplauksi upę» – 1995 (128)(LT)
Foje – «1982» – 1996 (192)(LT)
Foje – «The Flowing River EP» – 1996 (128)(LT)
Foje – «Mokykla» – 1997(LT)
Foje – «Vilnius Kaunas Klaipėda» – 1999 (320)(LT)
Foje – «Paveikslas» – 2002 (2CD)(192)(LT)

Илья Ваткин и группа "КУПЕ"
 

Илья Ваткин и группа "КУПЕ"

Группа «Купе» своё существование начала в 1994 году в г. Вильнюс (Литва). Основателем группы, а в последствии её неотъемлемым лидером стал – Илья Ваткин. Участники, тогда ещё никому не известной группы, не планировали стать популярными в своей стране. Это был коллектив, который любил и любит музыку, которым нравиться делать праздник для людей, видеть их сияющие лица. Задача группы была, и остаётся – любить своё дело, и работать в своё удовольствие. Коллектив «КУПЕ» практически не выступает по телевидению, не рекламирует себя в прессе, но, не смотря на это, у него немало поклонников не только в Литве, но и далеко за ее пределами.

Авторы песен - в основном, непрофессиональные поэты. «Это люди, которые близки нам по духу, и те, кому симпатичны мы. Есть, конечно, и профессиональные литераторы, которые пишут песни специально для нас. Музыку и аранжировки своих песен мы делаем сами. Для нас слова и музыка должны гармонично дополнять друг друга; в них должен быть глубокий смысл, они должны нести в себе доброе и вечное. Поэтому любая песня группы "Купе" - это кусочек нашей истории, нашей биографии, истории наших поколений».
Группа сняла самый дорогой клип в истории литовского шоу-бизнеса, который снимал легендарный литовский кинооператор, «золотой» выпускник ВГИКа 1975 года Альгимантас Микутенас. Главные роли в клипе сыграли легенда российского - литовского театра и кино Регимантас Адомайтис; актёр Каунасского Драматического театра Томас Эрбредерис, популярная модель Эрика Стасюлевичюте.
«Выпускниками» группы «Купе» стали популярная певица - Alexa Pol (UK), восходящая звезда литовской эстрады – Bella, певица – Ellada (Germany), а также, литовская поп-дива – Виолетта Ряубишките (Тарасовене).

Группа приняла участие в более 1000 концертах по всей Европе: России и Литве, Латвии и Эстонии, Украине и Германии, Испании и Израиле, Беларуси, а также Грозном и Беслане.
В 2009 году лидер группы – Илья Ваткин и солистка популярной группы «Фанки» - Беата, записали совместный сингл, под названием «Ты выглядишь на миллион». Песня попала в хит-парад Русского радио Балтики. Вошла в 3-ку лучших!


Сейчас группа планирует выпуск нового альбома, над которым ведётся интенсивная работа. В него войдут: дуэт «Ты выглядишь на миллион», новая песня «Воспоминание души», а также, дуэт с популярной цыганской группой “Sare Roma”, несколько новых клипов.
Планируется тур по Украине, России, Литве.
Официальный сайт группы: www.kupe.lt


«Лучший друг» (1994г.)
01. Амнистия
02. Город золотой
03. На модном пляже
04. Пересылочка
05. Побег
06. Посвящение
07. Решётка
08. Тётя Сара
09. Ушаночка
10. Вальс
11. За меня невеста

«Ночи без сна» (1997г.)
01. Братва гуляет
02. Сыну
03. Журавли
04. Ангарские ворота
05. Зачем
06. Телефонный разговор
07. Камешек в оправе

«Фестиваль шансона» (2006г.)
01. «Питерский дождь»
муз. и сл. А. Поляков
02. «Синий дымок»
муз. и сл. Ю. Матвеченков
03. «Два белых лебедя»
муз. и сл. А. Полушко
Повилас Мяшкела
04. «Кольщик»
муз. и сл. М. Круг
Михаил Шелег
05. «Московская осень»
муз. и сл. М. Шелег
06. «Кафе неудачников»
муз. и сл. М. Шелег
Владимир Черняков
07. «Лагеря»
муз. и сл. М. Шелег
08. «Братва на воле»
муз. и сл. С. Кривой
Катя Огонёк
09. «Станция Хакинская»
муз. и сл. В. Клименков
10. «Подруженька»
муз. и сл. В. Клименков

«Я иду по-ка-вру» (2009г.)
01. Синий дымок
(муз. и сл. Ю. Матвейченков)
02. Купе
(муз. А. Сабило, сл. Г. Деканидзе)
03. Питерский дождь
(муз. и сл. А. Поляков)
04. Табор
(муз. А. Сабило, сл. Г. Деканидзе)
05. Распутье
(муз. и сл. Ю. Матвейченков)
06. В бегах
(муз. А. Сабило, сл. Г. Деканидзе)
07. Два белых лебедя
(муз. и сл. А. Полушко)
08. На пересылочке Саратовской
(муз. П. Бирюков, сл. Г. Деканидзе)
09. Штабс-капитан
(муз. А. Сабило, сл. Г. Деканидзе)
10. Курск
(муз. и сл. А. Поляков)
11. Я иду по-ка-вру
(муз. И. Ваткин, сл. Е. Демьянчук)

Фото: Группа Купе (Илья Ваткин)

Скачать Илья Ваткин и группа "КУПЕ" МР3:
Илья Ваткин и группа «КУПЕ» - «Мой лучший друг» - 1994 (160) (Шансон)(LT)
Илья Ваткин и группа «КУПЕ» - «Ночи без сна» - 1997 (160) (Шансон)(LT)
Илья Ваткин и группа «КУПЕ» - «Песни фестиваля шансона» - 2004 (128) (Шансон)(LT)
Илья Ваткин и группа «КУПЕ» - «Я иду по-ка-вру» - 2002 (320) (Шансон)(LT)

Vanilla Ninja
 

Vanilla Ninja

Vanilla Ninja — эстонская музыкальная группа из трёх участниц, пользующаяcя успехом в ряде стран Европы, особенно в Эстонии, Германии, Австрии, Швейцарии и Польше.

Формирование группы, Евровидение и дебютный альбом

Группа Vanilla Ninja была создана летом 2002 года одним из самых известных музыкальных продюсеров Прибалтики Свеном Лыхмусом. Первой участницей группы стала Маарья Киви. Её позвал в группу руководитель звукозаписывающей фирмы «Top Ten» Пееп Веэдла, заметив её на национальном отборе к конкурсу «Евровидение» (Eurolaul 2002), где она заняла 7 место с композицией A Dream. Аналогичная история приключилась и с Ленной Куурмаа — во время участия в конкурсе «Fizz Superstar» она также была замечена Лыхмусом. Именно таким был первоначальный состав группы.

Вскоре группу пополнили Катрин Сиска и Пирет Ярвис, которых также привёл в группу Лыхмус. Впервые будущие участницы группы встретились в студии на улице Vati. Хотя в группе пели все четыре девушки, основной вокалисткой в то время была Маарья Киви.

Интересно то, что Маарья Киви и Ленна Куурмаа были подругами с детства и учились в одной гимназии, Пирет Ярвис и Катрин Сиска также были знакомы друг с другом задолго до создания группы.

В 2003 году группа принимала участие в отборе эстонского Евровидения Eurolaul 2003 с песней «Club Kung Fu». Эта песня заняла первое место в телефонных опросах, но в отличие от большинства стран, в Эстонии представитель страны на Конкурсе Евровидение избирается жюри, а не телефонным голосованием. В состав жюри входили такие фигуры, как Майкл Болл, и мнение жюри не совпало с мнением голосовавших, поэтому девушки не попали даже в первую десятку.

Популярность этой песни, однако, способствовала успеху дебютного альбома группы, Vanilla Ninja, который вышел в мае 2003 года. В альбом вошла песня версия песни "Club Kung Fu", а также 13 новых композиций как на английском, так и на эстонском языке. Альбом быстро завоевал признание эстонской публики — продажа превысила 300.000, хотя население Эстонии всего 1.4 млн. С таким успехом Vanilla Ninja стали настоящими национальными звёздами в Эстонии. После перерыва в эстонских чартах, также был успех в «холодильнике» — специально для четырёх вокалисток выпустили новую марку мороженого, получившую название «Vanilla Ninja».

Успех в Европе

Немецкий продюсер Дэвид Брэндэс решил раскрутить группу в Европе. В ноябре 2003 альбом Vanilla Ninja появился в немецких чартах. Дебютный сингл Tough Enough положил начало успеху группы в Германии, Швейцарии и Австрии.

Вскоре солистка Маарья Киви покинула группу из-за беременности, однако затем вернулась на сцену в качестве сольной исполнительницы.

После ухода Маарьи в группу пришла Трийну Кивилаан, которая быстро вписалась в неё. В этом составе в 2004 году Vanilla ninja выпустили второй альбом Traces Of Sadness. Этот альбом группы стал Золотым диском в Германии.

В 2005 году Vanilla Ninja представляли Швейцарию на конкурсе Евровидение. Эстонию на этом конкурсе представляла группа Suntribe, продюсером которой был всё тот же Свен Лыхмус.

Затем вышел альбом Blue tatoo, часть песен которого представляет собой некоторое подобие готического рока.

Вскоре Трийну также ушла из группы. Но это не помешало группе весной 2006 года выпустить их 4-й альбом Love is war.

Состав

Пирет Ярвис (вокал и гитара)
Ленна Куурмаа (вокал и гитара)
Катрин Сиска (клавишные)

Альбомы

Vanilla Ninja (2003)
Traces of Sadness (2004)
Blue Tattoo (2005)
Best of (2005)
Love is War (2006)

Скачать Vanilla Ninja:
Vanilla Ninja – «Vanilla Ninja» – 2003 (192)(ЕЕ)
Vanilla Ninja – «Traces Of Sadness» – 2004 (192)(ЕЕ)
Vanilla Ninja – «Blue Tattoo» – 2005 (320)(ЕЕ)
Vanilla Ninja – «Love Is War» – 2006 (320)(ЕЕ)

Анне Вески
 

Анне Вески

Анне Вески (эст. Anne Veski; 27 февраля 1956, Рапла) — советская и эстонская певица.

… Совсем неподалеку от границ сказочных владений Снежной Королевы, в далеком эстонском городе Рапла, на рассвете 27 февральского дня появилась на свет Анне Вески. Здесь же, среди зеленых лугов и средневековой архитектуры, будущая королева эстонской песни выросла и повзрослела. В своем родном городе Рапла Анне, кроме обычной, с успехом закончила музыкальную школу. Уже тогда юная Анне не только аккуратно посещала уроки игры на фортепиано и сольфеджио, но и ни разу не пропустила репетиций школьного ВИА "Омега", где она играла вместе со своим братом Матти.


Несмотря на то, что музыкальные увлечения юности легко могли бы стать настоящей профессией, благоразумная и практичная Анне после школы решила получить более серьезное по тем временам образование. Но даже обучаясь в таллиннском Политехническом институте, Анне не забывала посещать эстрадную студию при филармонии, куда и была приглашена на работу после получения солидного технического диплома. Тут - то все и началось.
Настоящей профессиональной работой Анне Вески занялась в ансамбле "Мобиле". В это же время она берет уроки пения у заслуженного артиста Эстонии Уно Лоопа и преподавателя эстрадной студии Людмилы Исааковой, а также уроки сценического движения у преподавателя Калью Саареке.
Появились первые записи на радио и передачи по телевидению. Ансамбль "Мобиле" интенсивно гастролировал по всему бывшему СССР. В 1979г. первые гастроли заграницу. Это была Польша. В этом же году состоялось первое выступление Анне Вески на ЦТ в передаче "Шире круг".
В конце 1979г. Анне перешла в ансамбль "Витамин". В 1980г. эстонское радио наградило певицу символическим золотым диском. Первый сольный концерт в Москве и сразу на сцене Московского эстрадного театра. Концерт прошел с аншлагом. Московская публика приняла выступление прекрасной эстонки "на ура", а в столичной прессе появились первые рецензии и отзывы - сразу положительные.
В 1981г. по заказу ЦТ был снят музыкальный телефильм об Анне Вески "Снежные напевы", который стал кульминацией успеха и многократно демонстрировался по телевидению. А. Вески снова была награждена диском радио и телевидения как самая популярная эстрадная певица года.
В этом же году певица участвовала в фестивале Молодежи в ГДР, в Карл - Марксштадте.
В 1982 -83гг. Анне выступает вместе с известным эстонским исполнителем Тынисом Мяги в ансамбле "Мюзик - сейф".
В 1982г. Анне Вески принимает участие в Фестивале Советской песни в г.Зелена - Гура (Польша) как гость фестиваля и там же снялась на польском телевидении в музыкальной программе.
Артистка дважды участвовала в совместных передачах Эстонского и Финского радио и телевидения, которые проходили в Финляндии в г. Тампере и Лахти. В том же году с успехом прошел большой гастрольный тур по городам Финляндии.
Анне часто участвует в музыкальных передачах ЦТ, таких как "Шире круг", "Голубой огонек", "Песня года", "Новогодний аттракцион" и др.

В 1982г. радио- и телезрители республики снова признали Анне самой популярной певицей года и уже третий год подряд ее награждают "Золотым диском".
В конце 1982г. на проводившемся ежегодно конкурсе песни им.А.Ойта Анне заняла первую премию.
1982г для певицы был ознаменован выходом пластинки "Поет Анне Вески" на Всесоюзной фирме грамзаписи "Мелодия". Вышли и две пластинки "Новогодний аттракцион" с участием А.Вески и миньон с ее песнями.

В 1983г. по заказу ЦТ был снят второй музыкальный телефильм об Анне Вески "Золото осени", где впервые прозвучала песни И.Саруханова "Позади крутой поворот", которая в будущем стала визитной карточкой певицы.
Начиная с 1979г. Анне Вески твердо занимала первые места в хит - парадах, проводимых по опросу о популярности эстрадных певцов и певиц ведущими газетами, журналами и радиостанциями вместе с А.Пугачевой и С.Ротару.
С лета 1983г. певица работает со своим новым коллективом "Немо". В июне и июле она выступает в больших международных программах в Венгрии, Чехословакии, Германии…
Осенью 1983г. Анне Вески стала лауреатом 1-го Всесоюзного смотра творческой молодежи.
Самым успешным для себя певица считает 1984г. Она участвует в Международном фестивале эстрадной песни в Сопоте (Польша) и получает сразу две первых премии:
-1 премию на основном конкурсе
-1 премию за лучшее исполнение польской песни.

В 1984г. Анне Вески была удостоена звания заслуженной артистки Эстонии. В этом же году вышел по заказу ЦТ третий музыкальный телефильм с участием Анне Вески.
В 1985г. А.Вески выступает в Польше на фестивале "Сопот - 85" уже в качестве почетного гостя фестиваля, рядом с такими мировыми звездами как Ширли Бейси и Микки Теодоракис.
В этом же году певица участвует в культурной программе на 12 Всемирном Фестивале молодежи и студентов в Москве. Осенью Анне выступает перед ограниченным контингентом советских войск в Афганистане.
1986г. начинается для Анне гастролями в Лаосе и Вьетнаме. Летом певица снимается в совместном художественном фильме советского и финского телевидения "Микко из Тампере просит совета", где играет одну из главных ролей. А осенью А.Вески награждается Серебряной медалью Советского комитета защиты мира за выступления в концертах, сбор с которых перечислен в Фонд Мира.

В 1987г. певица представляет СССР на втором Международном фестивале моря в Маврикии, где после успешного выступления ей еще устраивают дополнительные концерты по всему острову и награждают золотой медалью фестиваля. В этом же году Анне участвует в гала-концерте на фестивале Советской популярной музыки в Чехословакии "Острова - 87".
В 1988г. она приглашена на шоу "Мисс - Полония - 88" в Польшу.
За все годы Анне Вески успела объехать с гастролями почти весь бывший Советский Союз.
Специально для нее писали песни такие авторы как М.Танич, Л.Рубальская, И.Саруханов, А.Мажуков, В.Резников, В.Шаинский, П.Аедоницкий, В.Матецкий, И.Корнелюк и др.
В ее репертуара немало шлягеров: "Позади крутой поворот", "Возьми меня с собой", "Белый букет на фоне моря", "Милый, горячо любимый", "Радоваться жизни", "Самба с Марадонной", "Остров любви", "Продлись, счастье!", "По воле волн", "Межсезонье", "Улыбка на всех", "Следую за тобой"…
Весной 1992г. в ГЦКЗ "Россия" прошли юбилейные сольные концерты Анне Вески - "15 лет на эстраде".
Распад СССР и разрушение культурных связей между бывшими союзными республиками на какое-то время лишили певицу и российского зрителя частого общения. Но в последние годы ситуация поменялась к лучшему.
В 2002г. Анне Вески Эстонским обществом производителей фонограмм была признана "Певицей года" и награждена двумя золотыми дисками за лучшие продажи среди эстонских исполнителей.
За последнее время певица выпустила три альбома в Эстонии на своем родном языке "Дива", "Карнавал любви" и "Надежда", а также несколько дисков в России - "Лучшие песни" и "Не грусти, человек" и др. Снято несколько клипов на эстонском и российском телевидении.
В 2002г. Анне Вески была участницей торжественного концерта - закладки именной звезды композитору Александру Зацепину в Москве. Специально для этого торжества маэстро подарил певицу новую песню - "Одинокий волк". На концерте, посвященном памяти поэта Леонида Дербенева Анне Вески презентует песню своего постоянного автора Алексея Исаакова "Листья ушедшего лета", а на концерте памяти Анны Герман 18 мая 2003г. исполняет песню на музыку Анны Герман, а также принимает участие в посадке аллеи им. А.Герман в Москве и закладке именной звезды А.Герман на Площади Звезд перед ГЦКЗ "Россия".
Певица часто и успешно гастролирует в России и бывших республиках СССР, а также в США, Израиле, Канаде, Германии, Египте и других странах.
В нынешнее время певица, как никогда, полна творческой энергии и творческих сил - все больше в ее репертуаре появляется новых песен. А осенью 2003г. Анне Вески подарит слушателям свой новый альбом на русском языке.

Скачать
Анне Вески – «Анне Вески и Мюзик-Сейф» – 1982 (320)(ЕЕ)
Анне Вески – «Я обещаю вам сады» – 1984 (320)(ЕЕ)
Анне Вески – «Туннель под Ла-Маншем» - 1996 (320)(ЕЕ)
Анне Вески – «Armukarneval» – 2000 (320)(ЕЕ)
Анне Вески – «Lootus» – 2003 (256)(ЕЕ)
Анне Вески – «Ни о чём не жалейте» – 2004 (320)(ЕЕ)
Aнне Вески – «60 parimat laulu - EESTI KULLAFOND - 3 platinum CD» – 2006 (192)(ЕЕ)
Анне Вески – «Радоваться жизни» – 2007 (320)(ЕЕ)
Анне Вески – «Ingleid ei ...» – 2009 (320)(ЕЕ)

Ганелин, Вячеслав Шевелевич
 

Ганелин, Вячеслав Шевелевич

Вячеслав Шевелевич Гане́лин

Вячеслав Шевелевич Гане́лин (17 декабря 1944, Москва) — советский и израильский композитор, джазовый музыкант.

С родителями переехал из Москвы в Вильнюс в 1951 году. С конца 1960-х вместе с переехавшим в Вильнюс из Архангельска в 1967 году Владимиром Тарасовым (ударные инструменты) и фотографом Григорием Таласом (контрабас) играл джаз в вильнюсском кафе «Неринга». Окончил Вильнюсскую государственную консерваторию. В 1968—1984 годах заведующий музыкальной частью Русского драматического театра в Вильнюсе.

С 1970 года Ганелин и Тарасов формально числились участниками художественной самодеятельности Дома культуры строителей. Выступали дуэтом на фестивале «Янтарная труба» в Каунасе, на джазовых фестивалях в Горьком (1970), Донецке (1971). В Свердловске, где Ганелин, Талас и Тарасов выступали с концертом, познакомились с саксофонистом Владимиром Чекасиным. С переездом Чекасина в Вильнюс (1971), где он начал работать в духовом оркестре «Тримитас» („Trimitas“; «Труба»), образовалось известное джазовое трио Ганелин — Тарасов — Чекасин (ГТЧ), которое выступало под эгидой Государственной филармонии Литовской ССР. Трио ГТЧ выступало на фестивалях «Юность-71» в Днепропетровске, «Путешествие в мир джаза» в Москве (1971), позднее за рубежом по всей Европе, кроме Албании, и в 1986 году в США в 16 наиболее крупных городах, выпустило много записей.

Трио существовало по 1986 год. Прекрасное знание как академического, так и джазового авангарда XX века, свободное художественное мышление позволяло им создавать музыкальные картины, основанные на оригинальном переплетении фри-джаза, фольклора, модального джаза и камерной музыки. Трио ГТЧ стало первой советской группой, покорившей Западную Европу музыкой, не подражавшей известным американским образцам.

Ганелин уже в 1985 году по авторитетным европейским и американским опросам входил в число лучших джазовых композиторов и лучших исполнителей в области свободного джаза — легендой советского джаза, являлся членом Союза композиторов. Написал музыку к более чем 30 спектаклям и 6 мюзиклам. Автор музыки нескольких концертов для отдельных инструменов, более 50 песен и музыки к более 60 кинофильмов киностудий «Мосфильм», «Ленфильм», «Литовская киностудия» и др. По мотивам повести Казиса Боруты «Мельница Балтарагиса» написал мюзикл; ставился в театрах, реализован в кинофильме-мюзикле «Чёртова невеста» (лит. «Velnio nuotaka»;

1974; режиссёр Арунас Жебрюнас), саундтрек выпущен пластинкой фирмы Мелодия. Написал оперу «Рыжая колдунья и солдат», поставленную в 1977 году Московским камерным музыкальным театром. Всего написал 3 оперы.

В 1987 году переехал в Израиль. Преподаёт на джазовом отделении Иерусалимской Академии музыки композицию, музыку кино и игру на фортепиано. Член Союза композиторов Израиля с 1988 года. С 1996 года заведует джазовой кафедрой в Иерусалимской Академии Музыки. Активно концертирует и участвует в джазовых фестивалях. Является художественным руководителем Иерусалимского джазового фестиваля «Джаз Глобус». Пять фильмов с музыкой В.Ганелина были удостоены почётных премий на международных фестивалях в Венеции, Стокгольме, Барселоне и Вашингтоне.

Выступает со многими музыкантами из разных стран: Эрикой Цимбровской и её мужем художником Вадимом Пуендаевым, также и с художником-перформансистом Алексом Кремером, дуэтах, ориентированных на этническую музыку: с певицей Эсти Офри Кенан и с Гершоном Вайсерфирером — исполнителем на уде, со скрипачом Моти Шмидтом, с ударником Микки Маркович и саксофонистом Борисом Гаммер, играет с Пятрас Вишняускасом и с Клаус Кугелем (The Ganelin Trio Priority), а также экспериментирует в дуэте с известной пианисткой Ириной Беркович. Участвует в постоянной передаче на израильском общенациональном радио с Дани Карпелем. Рубрика называется: «В лаборатории у Ганелина».

Фильмография

Избранная дискография

Miuziklas – «Velnio nuotaka» / Мюзикл – «Чертова невеста»
 

Miuziklas – «Velnio nuotaka» / Мюзикл – «Чертова невеста»

В 1974 году на киноэкраны многонациональной страны – СССР – выходит музыкальный фильм, снятый на Литовской киностудии «Чертова невеста» (Velnio Nuotaka), снятый по мотивам повести литовского автора К.Беруты «Мельница Балтарагиса». Режиссер фильма А. Жебрюнас. (Арунас Пранович Жебрюнас (лит. Arūnas Žebriūnas, род. 8 августа 1931, Каунас) — советский литовский кинорежиссёр и сценарист.)

В главных ролях весь цвет литовского кино той поры: В. Майнелите, Г. Гирдвайнис, Р. Адомайтис, Б. Бабкаускас.


Музыку к фильму написал замечательный композитор и известнейший джазовый музыкант, проживающий в то время в Литовской ССР – Вячеслав Ганелин


Но прежде, чем вышел фильм, в 1972-1973 годах В.Ганелиным была написана рок-опера «Чертова невеста», ставшая задолго до «Орфея и Эвридики» первой в СССР рок-оперой (!!!), которая и была положена в основу одноименного фильма. В основу сюжета положена извечная борьба добра со злом. Есть старинная легенда. Ангелы на небе взбунтовались против господа и были сброшены с небес. Так завелась на земле нечистая сила. Одного такого падшего ангела мельник Балтарагис вытащил из озера. Час Пинчука (так зовут беса) еще пробъет, когда у мельницы зазвучит звонкий голос синеглазой Марцеле. Влюбленный Балтарагис созывает на свадьбу всех. Ему безразлично – чистые или нечистые поют и пляшут, все должны быть пьяны и счастливы в этот день. А дальше неумолимо действует заклятье. Марцеле внезапно умрет, Балтарагис останется один с дочкой Юргой, но дочь обещана дьяволу. Напрасно он будет хитрить и изворачиваться, тщетны его попытки перехитрить князя тьмы, хоть и подсунут Пинчуку старую деву Уршулу. А суженный Юрги – юный Гирдвайнис тем временем мерит поля, луга, холмы и болота в поисках пропавшего табуна. Сгорит в бане отчаянный сорвиголова – конокрад Раупис, как не печально, сойдет с ума Юрга. Хоть и преображает любовь Пинчука, очеловечивает его, в финале разъяренная толпа топит его. Все дело в средневековом поверье: пойдет ко дну – человек, не пойдет – нечистая сила. Пинчук тонет. Эта повесть о любви «бесовского отродья» к земной девушке и отважном поединке простого деревенского парня Гирдвайниса с темными силами зла утверждает красоту и силу земного счастья и земной любви. Вашему вниманию представляется первая в СССР рок-опера «Чертова невеста», записанная в 1976 году, как саундтрек к кинофильму.


Учавствуют - Каунасский Государственный хор, дирижер-П.Бингялис, симфонический оркестр Государственной филармонии, дирижер-Ю.Домаркас. Записано на литовском языке. Вся рок-опера разбита на треки, которые очень связаны между собой и вытекают один из другого, поэтому, если вы хотите иметь полное представление о произведении, то я советую скачать все целиком. А для тех, кто хочет получить удовольствие от красоты музыки и исполнения, рекомендую прослушать треки под номерами 8(!), 11(!), 12(!), 27, 30, 39(!), 42, 47. Лично я, вот уже 30 лет твердо уверен в том, что это музыкальное произведение является одним из лучших из созданного во времена советского периода!

Скачать Miuziklas – «Velnio nuotaka» / Мюзикл – «Чертова невеста»

Гинтаре Яутакайте
 

Очень мало информации о ней в интернете. Даже на её официальном сайте не написана дата и год рождения.

Она родилась в Клайпеде. Была очень музыкальным ребёнком. Уже в 6 лет выиграла на радио детский конкурс с песней, которую написала сама. В 1981 году выиграла Первую премию на конкурсе молодых артистов эстрады в Днепропетровске. В 1981 году на заключительном концерте фестиваля "Песня-81" исполняла чудную песню Александра Морозова на стихи Николая Рубцова "В Горнице". Эта песня бьёт рекорды по сей день среди российских эстрадных песен по количеству коверов, но Гинтаре до сих пор одна из лучших её исполнительниц.


Закончив Академию в Клайпеде по классу Классического Фортепьяно и Джазовой Импровизации, отучившись в Вильнюсском Университете, Гинтаре переехала на ПМЖ в США. В 1990-х отправилась в Англию. Писала и сочиняла собственную музыку. Познакомилась с такими известными арт-продюсерами как Gus Dudgeon (в частности, Элтона Джона), Neil MacLallan (другая Prodigy), Andrew Claxton (Dead Can Dance), Adam Wakeman (Энни Ленокс - Annie Lennox, Travis), Gaeton Schurrer (Madonna). В 1998 ее песни попали в чарты и ратировали EMI и Sony, а в марте 2000 - выпущен альбом "Earthless", песни из которого вошли в десятку лучших клубных песен Англии.


У Гинтаре (Gintare) - два сына и дочка, которых она воспитывает со своим мужем Китом на Серединном Побережье Штата Мэн (США).

Скачать Гинтаре Яутакайте MP3:
Gintare Jautakaite – «Earthless» – 2000 (128)(LT)
Gintare Jautakaite – «Feathemark» – 2003 (VBR)(LT)
Gintare Jautakaite – «Kol Prašvis» – 2009 (320)(LT)

Официальный сайт Гинтаре Яутакайте

Пирагс Ольга Геннадиевна
 

Пирагс Ольга Геннадиевна

(Olga Pirags)

Латвийская джазовая и эстрадная певица.

Родилась 12 августа 1956 года в Риге.
Окончила музыкальную школу им.П.Юрьяна. В 1977 году окончила Даугавпилский педагогический институт (музыкально-педагогический факультет).
В 1977-1979 - солистка джазового ансамбля "Инверсия". В 1979-1983 - солистка оркестра эстрадной и легкой музыки под управлением Р.Паулса, А.Закиса, Г.Розенберга. В 1980-1991 - активно гастролирует по СССР (дала свыше двух тысяч концертов). В 1987-1990 - солистка Читинской республиканской филармонии. Ольга Пирагс сотрудничала с Р.Паулсом, А.Кроллом, Ю.Силантьевым, А.Бадхеном, Б.Фрумкиным и многими другими.
В 1990-1991 - актриса Рижского музыкального камерного театра.
С 1991 года Пирагс преподает вокал, проводит мастер-классы по эстрадно-джазовому вокалу.
В 1994 и 1999 - в Рижском театре "Дайлес" состоялись концерты , посвященные 20-летию и 25-летию творческой деятельности.
Ольга Пирагс - Лауреат многочисленных песенных эстрадных фестивалей (Liepajas dzintars, Vasaras Ritmi, "Красная гвоздика") и джазовых конкурсов и фестивалей в Швеции, ФРГ, Финляндии, России, Украине, Латвии и др.
В 1984 году вышел первый альбом певицы "Спасибо, музыка, тебе!", в 1999 - два альбома: "Пусть будет так!" и "Искренность души", в 2008 - "Имена на все времена".
С 2002 года певица является организатором ежегодного детского благотворительного фестиваля "Рождество во Вселенной".
В 2006 году Ольга Пирагс впервые после длительного перерыва выступила с концертом в Московском театре эстрады в ретро-программе "Имена на все времена".

Скачать Ольга Пирагс
Ольга Пирагс – «Два стрижа» (из серии Имена на все времена) – 2007 (320)(LV)
Ольга Пирагс – «Золотая коллекция ретро» - 2008(2CD) (320)(LV)

Айнарс Миелавс
 

Айнарс Миелавс

Айнарс Миелавс (родился 10 сентября 1960 года в Риге, Латвия) – латышский певец и автор песен, который исполняет сольные песни, а также поет в группах «Jauns Mēness» и «Mielavs un Pārcēlāji». Миелавс семикратный обладатель национальной премии «Latvijas Mūzikas ierakstu gada balva».
В период с 1987 по 1999 год Айнарс Миелавс был солистом группы «Jauns Mēness». Группа играла латышский фолк и рок-музыку. Постепенно Миелавс становится одним из популярных латышских певцов. В 1997 году он принимает участие в записи альбома Имантса Калныньша «Par lietām, kuras tā arī nekad nepāriet», в котором одной из популярных была песня «Tā», спетая вместе с Агнесой Бароне.
В 2000 году появился первый сольный альбом «Es nāku uz taviem smiekliem». В него вошли популярные песни «Atpogā manu kreklu» и «Labradors», а также песня «On My Way To The Big Light», исполненная вместе с английской группой «The Waterboys». Эта песня победила в конкурсе «Latvijas Mūzikas ierakstu gada balva» в номинации «Лучшая поп-и-рок песня». В 2002 году Айнарс выпускает свой второй сольный альбом «Ar dzimtenes sajūtu miegā», а также его русскую версию «С чувством родины во сне». Очень популярной стала песня «Tu saviļņoji mani» , которая победила в номинации «Лучшая поп-песня года» и «Лучший видеоклип года» В 2003 году вышел следующий альбом Миелавса «Dzīvais porcelāns», но песни из него не получили большой популярности, как песни из предыдущих двух альбомов.
В 2005 году Миелавс вместе с товарищами из бывшей группы «Jauns Mēness» Гинтсом Солом и Юрисом Кройчсом создали группу «Mielavs un Pārcēlāji». В том же году вышел дебютный альбом группы «Parunā ar sevi», а уже в следующем году еще один - «Tad kad pasauli pārdos».

Скачать Айнарс Миелавс
Ainārs Mielavs - «Koncerts Nacionālajā Teātrī» - 2004 (192)(LV)
Ainārs Mielavs – «С чувством родины во сне – 2002 (128)(LV)
Ainārs Mielavs - «Ar Dzimtenes Sajūtu Miegā» - 2002 (320)(LV)

ВИА Апельсин
 

ВИА Апельсин

Год создания - 1974. Руководитель - Тыну Ааре.
Первая советская шоу группа. Впервые ансамбль был показан по местному эстонскому телевидению в 1974 году с шуточным номером-пародией на песни "кантри". Тогда собственно коллектива еще не было - просто друзья-музыканты подготовили номер для телепередачи, который получил очень положительный резонанс и было решено создать ансамбль. А название "Апельсин" появилось после того, как Т.Ааре и Я.Ааре в доджливый хмурый день увидели из окна яркий киоск с апельсинами и решили дать ансамблю это яркое оранжевое название. "Апельсин" вторгся в почти нетронутую область - юмор в популярной песне. Поначалу репертуар коллектива состоял из юмористических стилизаций под "кантри" и пародий на эстрадные банальности, но некоторые номера с первого диска гиганта, такие как "Тоска" и "Летний рок-н-ролл", послужили толчком к более серьезной музыке. Простые пародии сменились на самостоятельные авторские произведения - коллектив стал полистилистичным - каждая песня по-своему уникальна и имеет свою изюминку. Большое внимание в коллективе уделялось и текстам песен, в которых нет банальной шелухи, избитых сюжетов и стандартных ситуаций. Но конечно же главное оружие "Апельсина" - это эксцентричное, темпераментное, тщательно срежиссированное шоу, полное умного и ненавязчивого юмора. Ансамбль выступал на самых разнообразных мероприятиях - от школьных вечеров и свадеб до концертов в филармонических залах. "Апельсин" принимал участие в джазовом фестивале "Тбилиси-78", а также в "Голубом огоньке" 1979 года.
Состав: Тыну Ааре-гитара, банджо и мандолина, Антс Нуут - тромбон и духовые инструменты, Гуннар Крийк - бас-гитара и клавишные, Яан Ардер - скрипка, Яан Кирес - ударные, Иво Линна - солист.
Коллектив часто показывали по телевидению. Фирма "Мелодия" выпустила три диска-гиганта ансамбля. ВИА "Апельсин" - яркий пример удачного сочетания юмора, артистизма, хорошего вкуса и высокого профессионализма.

Скачать ВИА Апельсин
Апельсин – «Паруса» – 1976 (256)(EE)
Апельсин – «Иллюзия» – 1981 (192)(EE)
Апельсин – «Весёлые соседи» – 1989 (256)(EE)
Apelsin – «Eesti Kullafond» – 2009 (VBR) 3CD-plaati, 60 parimat laulu(ЕЕ)

Иво Линна
 

Иво Линна

(Ivo Linna)

Иво Линна (Таллинн). Популярнейший эстонский рок-певец 70— 80-х. Родился 12 июня 1949, заслуженный артист Эстонской ССР (1987).

Музыке обучался самостоятельно. Петь и играть на гитаре начал в ансамбле "Мюстикуд" (1966—1967). Затем участвовал в "Си-стем" (1968) и снова в "Мюстикуд" (1969) в Тарту. После службы в армии пел в таллиннских варьете, параллельно активно сотрудничая с Эстонским ТВ в качестве музыкального исполнителя и ведущего различных передач. В 1973—1974 Линна — вокалист в ансамбле пианиста и композитора Олава Эхала, в 1975 — в оркестре "Вана Тоомас".

Возможности Линна - певца особенно ярко проявились в составе ансамбля "Апельсин", с которым он работал 5 лет с 1975. Одновременно, начиная с 1978, Линна поет в популярнейшей эстонской группе "Рок-Отель", часто выступает дуэтом со своей женой Реет Линна, ранее участвовавшей в различных вокальных ансамблях ("Мерл", "Мир"). В 1988 году с группой «IN SPE» исполняет цикл песен композитора Ало Маттиизена гражданского звучания, вызвавших в республике широкий резонанс («Пять песен времени пробуждения»).
Начиная с 1979 года неоднократно отмечался как лучший певец в опросах молодежного журнала «Ноорус», Эстонским радио, на конкурсе песен им. Аарне Ойта «Таллинн – 80», в хит-парадах.

Алина Орлова
 

Алина Орлова

Алина Орлова (настоящая фамилия Орловская; род. 28 июня 1988, Висагинас, Литовская ССР) — певица из Литвы. Поёт на литовском, русском и английском языках.


В 2008 году состоялся релиз дебютного альбома «Laukinis šuo dingo» (лит. Дикая собака динго). Название пластинки позаимствовано у одноименного произведения Рувима Фраермана, однако в названии присутствует игра слов: точный его перевод с литовского — «Дикая собака пропала» (тогда как название книги Фраермана правильнее было бы писать по-литовски как Laukinis šuo dingas). Жанр песен Орловой британский музыкальный критик определяет как «бодряще мрачный балтийский фолк-поп», а российский — как психофолк.

Концерт-презентация альбома «Дикая собака динго» состоялся в январе 2008 года в костеле Св. Катрины. Концерт транслировался одним из центральных каналов Литвы.

Lovesong
Vaiduokliai
Lijo
Paskutinio Mamuto daina
Žeme, sukis greitai
Po tiltu
Nojus
Transatlantic Love
Utomlionnoe Solnce
Slėpynės
Spi
Twinkle, Twinkle Little Star
Mėnulis
Nesvarbu
Vasaris
Ramuma

Дикая собака Динго, Дикая собака исчезла (лит. Laukinis šuo dingo) — первый студийный альбом литовской певицы Алины Орловой.

Название альбома позаимствовано у одноименного произведения Рувима Фраермана, однако в названии присутствует игра слов: точный его перевод с литовского — «Дикая собака пропала» (тогда как название книги Фраермана правильнее было бы писать по-литовски как Laukinis šuo dingas).

Большинство композиций альбома исполнены на литовском языке, однако две песни певица спела на русском (Спи и Утомленное солнце) и несколько на английском (Twinkle, Twinkle Little Star; Love Song; Transatlantic Love).

В Литве альбом вышел 22 января 2008 года на лейбле MetroMusic, его презентация прошла в Вильнюсе. Через неделю концерт в честь выхода альбома певица исполнила в Государственном Драматическом Театре Каунаса.

На территории Российской Федерации альбом вышел на лейбле Снегири.

Скачать Алина Орлова
Alina Orlova – «Laukinis Šuo Dingo» – 2008 (320)
Alina Orlova (Алина Орлова) - Laukinis šuo dingo (дикая собака Динго) 2008 [FLAC]

Чекасин, Владимир Николаевич
 

Чекасин Владимир Николаевич

Владимир Николаевич Чекасин (24 февраля 1947, Свердловск) — российский саксофонист, кларнетист, аранжировщик, педагог, участник трио «ГТЧ» (Ганелин—Тарасов—Чекасин), руководитель ансамблей и оркестров.

Биография

Родился в 1947 году в Свердловске, с шести лет начал играть на скрипке и фортепиано, с десяти — на кларнете, с 15-ти — на саксофоне. Закончил в 1965 году специальную музыкальную школу, в 1970 году — Уральскую консерваторию им. М.П. Мусоргского (преп. И.М. Нестеров).

Начал интернациональную концертную деятельность на фестивале «Прага-71» в Чехословакии, где получил первый приз в конкусе молодых музыкантов. Там же записал свой первый диск «Встреча» (Meeting) (Setkani).

С тех пор записал около 60 альбомов с оригинальной музыкой (собственной или в соавторстве), был на гастролях и участвовал в крупнейших фестивалях во всех странах Европы, в США, Канаде, на Кубе, в Японии, Индии и других странах.

С 1975 года Чекасин работает в области кино и театра: в 1991 году фильм режиссёра Павла Лунгина «Такси-блюз» с музыкой Чекасина получил первый приз на кинофестивале в Каннах, а в 1992 году фильм «Bolero, or provincial melodrama with emotional outburst», где Чекасин является композитором и режиссёром (сорежиссёр М. Безчастнов) получил первый приз на фестивале «Post-Montreux». Театральные постановки с музыкой Чекасина идут на центральных сценах Москвы.

Педагогическая деятельность

C 1975 года в Литовской Музыкальной Академии и в специальной музыкальной школе им. Б.Дварионаса; основы оригинальной методики изложены в статье "Оперативная композиция и структурирование", опубликованной в материалах педагогического конгресса "Современная импровизационная музыка и джаз" от 8-11 ноября 1995 года (Munchen - Gladbach, Германия).
В числе бывших студентов Чекасина -такие известные музыканты Литвы, выступающие на международной сцене, как Пятрас Вишняускас, Витас Лабутис, Неда Малунавичюте, Стасис Саснаускас и др. В 80-х годах Биг-бэнд Литовской Академии Музыки несколько раз признавался лучшим в Советском Союзе, а сам Чекасин вплодь до распада Союза по анкетам опросов критиков либо был "музыкантом №1", либо занимал первые места в различных номинациях.

Aleksandras Makejevas (Александрас Макеевас)
 

Aleksandras Makejevas (Александрас Макеевас) – 13.07.1976г. Стиль: поп / рок. Написал песню, а также снялся в эпизодической ролеи в сериале Незванная любовь (Nekviesta meilė).

Выпустил шесть альбомов. В текстах песен доминируют иронические а иногда острые темы: любовь, смерть, война,наркотики, криминал.

Главный инструмент исполнителя – гитара. Песни Aleksandras Makejevas (Александрас Макеевас) исполняет на литовском языке, хотя есть несколько и на русском: „Мой большой город“, „Искать свою любовь“, „Не жди“.

Биография

Родители Александра развелись, когда ему было четыре года. Закончил среднюю школу. В семье музыкантов не было. Мужчины – отец, дяди и дедушки – работали в силовых структурах. Хотя А. Макеевас в армии не служил. Фамилия дедушки – Чайковский, это единственно «звено» связывающее с музыкой. Живёт и творит не далеко Вильнюса в Тракайском районе.

Женат. Жена Юргита (Jurgita) – (девичья фамилия Раджюнайте (Radžiūnaitė), керамик. Она на год младше мужа. Познакомились в школе, дружить начали в 12 классе. Официально пара зарегистрировалась в 2005 году. Семья растит дочь Неринга (Neringą) – 07.11.2007г.

Хобби: рыбалка, книги.

Музыкальная карьера

Карьера музыканта началась в 1990 году. С другом сколотили группу Мусорный ящик (Šiukšliadėžė), записали неофициальный альбом. Затем с этим же другом создали группу Моралные бомжи (Moraliniai valkatos). С этой группой записали три подпольных панковских альбома. Ещё позже назывались «ЛСД». Затем Александрас Макеевас пел в группе «Механический апельсин», к сожалению группа скоро развалилась. Макееву приходилось играть и петь в различных панк и рок группах. Позже музыкант начал сольную карьеру. В 2000 г. учавствовал в конкурсе «Ступени». Скоро знакомится с продюсером Юстасом Мамонтовасом и при его подержке выходит дебютный альбом «Покинувший» (Išėjęs).

Записывая свой четвёртый альбом «Тихо сладко» 10 песен записал с Игорем Кофом (Igorius Kofas) – (Вокалист группы «Lemon Joy»), который был продюсером студии.

В сборнике «Длинная жизнь» (Ilgas gyvenimas) есть две новых песни: «Man nieko nereikia» ir «Lietuvos ruduo».

Популярные песни: «Tėvelis» (Папа), «Miražas» (Мираж), «Gelbėk save» (Спасай себя), «Menininkas» (Искуствовед).

А. Макеевас пишет песни и другим исполнителям.

Дискография

Фотоальбом

Источник: Википедия (перевод ВАЛДАС)

Скачать МР3
Aleksandras Makejevas – «Išėjęs» – 2001 (192)(LT)
Aleksandras Makejevas – «Lovesongs» – 2002 (192)(LT)
Aleksandras Makejevas – «Tėvelis» – 2003 (192)(LT)
Aleksandras Makejevas – «Tyliai Saldžiai» – 2004 (256)(LT)
Aleksandras Makejevas – «Europos vidury» – 2005 (192)(LT)
Aleksandras Makejevas – «Aš tavo» – 2006 (192)(LT)
Aleksandras Makejevas – «Ilgas gyvenimas» – 2007 (256)(LT)
Aleksandras Makejevas – «Apie Meilę, Degtinę Ir Lietuvą» – 2008 (320)(LT)

Витаутас Кярнагис (Vytautas Kernagis)
 

Витаутас Кярнагис

Витаутас Кярнагис - Родился в 1951 году 19 мая в городе Вильнюсе в семье актёров. Отец: Александр Кярнагис, мать – Гражина Блинайте – Кярнагиене.


Учился в музыкальной школе с уклоном им. М.- К. Чюрлёниса (до 3-го класса). Можно считать, что именно в этой школе и началась музыкальная карьера уважаемого Витаутаса Кярнагиса. Сначала попал в класс фортепьяно. Правда пробыл там не долго. Как сам Витаутас признался, пианист я был простой, да и скучноватое это дело для меня играть на фортепьяно. И после трёх лет обучения покидает школу и переходит в обычную среднюю школу.

В 1966 году восмикласником в Вильнюсской 23-ей школе Витаутас Кярнагис с друзьями создают местный ансамбль «Aisčiai».


Как и тогда модно было, группа копировала западные хиты, в основном пели те песни, которые не любила власть. Первая песня была «Пёстрые соколы» (Margi sakalai).(скачать песню здесь)

В 1968 году был исключён из школы.

Закончив в 1969 году молодёжную вечернюю школу Витаутас Кярнагис продолжил учёбу в Литовской консерватории. Учился актёрству.

В 1969-1972 годах был членом группы «Рупус милтай» (Rupūs miltai).

В 1971 году снялся в фильме «Маленькая исповедь» (Maža išpažintis).


В 1973 году закончил учёбу в Литовской консерватори и получил специальность драматического актёра.

После окончания учёбы эстрада Литвы была в плачевной ситуации, в которую попал сам маэстро и на которую сам не мог смотреть. Для этого нужна была сильная режиссура. Эти факты и послужили на дальнейшую карьеру Витаутаса Кярнагиса. В 1975 году едит в Москву в государственный театрально-художественный институт, специальность эстрадный режиссёр.

1978 г. Кярнагис записал первую тогда в Литве пластинку с песеной поэзией «Акустический» (Akustinis), с которой и началась культура бардов. Музыкологи и слушатели этот альбом считают одним из лучших.


C 1979 по 1984 год давал вторую жизнь кабарету «Кабарет «Между жерновов» (Kabaretas „Tarp girnų“).(скачать здесь)

В 1980 году заканчивает учёбу в Москве.

На национальное телевидение попость мешала тогдашняя власть. Это длилось вплоть до 1988 года.

В 1988 году снялся в видео клипах «Окурок» (Kanсaras), «Сердечко моё» (Širdele mano), «Гастроли в Америке» (Gastrolės Amerikoj).


В 1995 году награждён премией Антанаса Шабаняускаса (Antanas Šabaniauskas), а через пять лет получает статуэтку «Браво».

В 2002 году награждён орденом Гедиминаса 4-ой степени.


В 2007 году застала тяжёлая болезнь – рак. В этом же году за прфесионализм и артистизм получает премию в области культуры. Сказав короткую речь, закончил словами друга Олега Захаренко: «Пусть хоть чуть чуть – Бог должен быть» (Tegul nors truputį – Dievas turi būti).

11 ноября 2007 года исполнил свою мечту. По инициативе Витаутаса Кярнагиса в Каунасе был поставлен памятник «Даниелю Дольскису» (Danielis Dolskis).


Продолжение следует...

Витаутас Кярнагис (Vytautas Kernagis)
 

Витаутас Кярнагис (Vytautas Kernagis)

Продолжение

Дискография

Akustinis (Акустический) Выпушен в 1978 году. (Вильнюсская студия пластинок). Переиздан в 1994 году (Вильнюсская студия пластинок) и в 2006 году (Prior Records).


Baltojo Nieko dainelės (Белого Ничего песенки). Выпущен в 1979 году. (Вильнюсская студия пластинок). Переиздан в 2000 году. ("Čiki Piki")


Kabaretas «Tarp girnų» («Кабарет «Между жерновов»). Выпущен в 1982 году (малая пластинка) и в 1984 году (LP, Вильнюсская студия пластинок).


Vytautas Kernagis Čikagoje (Витаутас Кярнагис в Чикаго). Выпуск 1985 г. МС (Студия кассет)

Vytautas Kernagis – «Keistumas» (Витаутас Кярнагис - «Странность»). Выпущен в 1991 году ("Lituanus")

Vytautas Kernagis - «Vaikai vanagai» (Витаутас Кярнагис - «Дети ястребы»). Выпущен в 1994 году ("Bomba").

Kabaretas «Tarp girnų» - 1979-1994 («Кабарет «Между жерновов» 1979-1994). Выпущен в 1994 году. ("Bomba"), переиздан в 2007 году. (Prior Records Group).


Vytautas Kernagis «Teisingos dainos» - (2CD) 2002 (Витаутас Кярнагис «Правильные песни» - 2002). Выпущен в 2003 году ("Tigris")


«Klasika» (Класика). Сборник альбомов (5 CD). Выпущен в 2007 году.


«Neatrastas» - Vytautas Kernagis («Ненайденный» - Витаутас Кярнагис). Выпущен в 2009 году. ("Vytauto Kernagio fondas"). Произведения написаны в 1991 году к спектаклю «Geras žmogus iš Sezuano» (Хороший человек из Сезуано).

Песни Театр

«Žvilgsnis nuo kalno» (Взгляд с горы). Выпущен в 1986 году. (Vilniaus plokštelių studija)


«Eik savo keliu» (Иди свой дорого). Выпущен в 1987 году. (Vilniaus plokštelių studija)

«Povo link» (На встречу павлину). Выпущен в 1989 году. (Vilniaus plokštelių studija)

«Apie medžioklę» (Про охоту). Выпущен в 1990 году. (Vilniaus plokštelių studija)

«Baltas paukštis» (Белая птица). Выпущен в 1992 году. Переиздан в 1998 году. (Vilniaus plokštelių studija), и в 2000 году ("Bomba")


«Abėcėlė» (Азбука). Выпуск 1993 года, переиздание 2000 год. ("Bomba")


«Dainos teatras» (Песни театр). Выпущен в 2006 году.

Видео

«Kažkas atsitiko» (Что то случилось). (1986 г., реж. Aртурас Познякас)

Скачать МР 3 Витаутас Кярнагис (Vytautas Kernagis)
Vytautas Kernagis – «Akustinis» – 1978 (128)(LT)
Vytautas Kernagis – «Baltojo nieko dainelės» – 1979 (320)(LT)
Vytautas Kernagis – «Žvilgsnis nuo kalno» – 1986 (192)(LT)
Vytautas Kernagis – «Kabaretas „Tarp girnų“»– 1994 (192)(LT)
Vytautas Kernagis – «Baltas paukštis» – 1998 (192)(LT)
Vytautas Kernagis – «Abėcėlė» – 1993 (192)(LT)
Vytautas Kernagis – «Mercedes Benz» – 2002 (320)(LT)
Vytautas Kernagis – «Teisingos dainos» – (2CD) – 2002 (192)(LT)
Vytautas Kernagis – «Neatrastas» – 2009 (320)(LT)

Vytautas Kernagis – «Mercedes Benz» – 2002 (Lossless)

Gytis Paškevičius (Гитис Пашкявичус)
 

Gytis Paškevičius

(Гитис Пашкявичус)

Певец Гитис Пашкявичус (Gytis Paškevičius) родился 4 октября 1961 года в городе Шауляй (Šiauliai). В 16 лет умерла мать, рос с отцом. Как мать так и отец имели музыкальный слух. Оба работали на известном тогда в городе Шауляй велисипедном заводе «Vairas» (Руль). Отец находил свободное время петь в хоре.
Любовь к музыке певец почувствовал ещё в детстве. Придя из школы слушал пластинки и пел с С. Повилайтисом или «The Beatles». Первым кто заметил Гитиса талант, была учительница музыки, которая просила петь для всего класса, позже пригласив петь в хоре. Играть на гитаре Гитис научился сам – потому как литературы подходящей не было, акорды узнавал у тех кто умел уже играть. Гитару в первые Гитис взял в руки будучи 9-ти лет. Певец вспоминает, что был маленького роста – 145 см, в 9 классе подрос до 160 см. Впрочем это не мешало занимать активно спортом (гребля, борьба, л. атлетика). «Был активе везде, но только не на уроках. Всегда говорил, что учитель должен заинтиресовать ученика, что бы ученик начал бы интересоваться тем или иным предметом. Меня не интерисовало ни одно ни другое», - улыбаясь вспоминает певец.
Ещё в 10 ом классе Гитиса пригласили из другой школы играть в ихнем ансамбле. «Помню, пригласили спеть на танцевальном вечере. Руководителю ансамбля В. Грейчюнасу (уч. Музыки) понравилось моё пение, поэтому был принят в группу», - вспоминает певец. В этом коллективе Гитис пел и играл на гитаре до окончания школы. Уже тогда в списке группы были теперишние шлягеры Гитиса «Tu vėjo paklausk» (Ты ветра послушай) и «Šiam pasauly visko būna» (В этом мире всё бывает).

Gytis Paškevičius - Šiam pasauly (Live, 1995)

Ликимо ирония: немного не хватило чтобы Гитис Пашкявичус (Gytis Paškevičius) стал учителем музыки младших классов. Закончив среднюю школу, Гитис поступил в педагогический университет. Но вдруг внезапно передумал – забрал документы и пошёл служить в армию. Гитис попал за Мурманск, на базу подводных лодок «Оленья губа». Отслужив в армии, Гитис вернулся в родной Шауляй. Так как не имел работы, устроился в суд завхозом. Правда проработал не долго – три месяца.
«Учавствовал на свадьбе друга, где познакомился с Гядиминасом Юргилай (Gediminas Jurgilas) руководителем легендарной группы из Каунаса «Kertukai», к сожалению умершим.


Он пригласил меня в группу, которая работала в ресторане «Giluva». Долго не думая согласился и поэтому оставил работу завхоза», - вспоминает певец.
Позже Гитиса ждала работа в ансамбле, который был создан на фабрике «Старая Рута» (Senoji Rūta). В этом ансамбле певец пел до тех пор, пока не дождался самого главного телефоного звонка в своей жизни.


Ему позвонил Миндаугас Тамошюнас (Mindaugas Tamošiūnas), который в 1986 году позвал петь, (тогда известная группа «Октава» (Oktavą). Примерно через два года в этом колективе, в конце 1988 года свой концерт ''обогреть'', группу«Октава» (Oktavą) пригласила Лайма Вайкуле (Laima Vaikulė).
«Вместе выступили около 15 концертов, ездили по всему СССР. После одного из концертов Л. Вайкуле позвала меня на беседу. Сказала, что ей выгодней в тур взять меня одного. Я заполнял перерывы во время которых Л. Вайкуле переодевалась. Я конечно согласился. Целый год проработал с Л. Вайкуле. Затем вернулся в родной Шауляй», - вспоминает певец.
В 1991 году 5 октября певец женился. На десять лет с младшей женой Гитис познакомился в ресторане, там же она и работала барменом. В ноябре 1992 – ого родился сын Доминикас (Dominykas), в 2000 – ом дочь Урте (Urtė).
В 1993 году, в Шауляй, в студии Танго (Tango), записал свой первый альбом «Winner», который вышел на кассете.
Некоторое время Гитис Пашкявичус (Gytis Paškevičius) с известными музыкантами играл в ресторанах.
В 1999 году появился альбом с русскими романсами «20 Dnei v Sankt-Peterburge» (20 Дней в Санкт-Петербурге), альбом получил большую популярность.

Гитис Пашкявичус (Gytis Paškevičius) скачать МР3.
Gytis Paškevičius – «Šiam Pasauly» – 1994 (256)(LT)
Gytis Paškevičius – «Tikras Garsas» – 1995 (256)(LT)
Gytis Paškevičius – «Viskas Liks» – 1996 (256)(LT)
Gytis Paškevičius – «Baladės draugams» – 1997 (192)(LT)
Gytis Paškevicius – «20 Dnei v Sankt-Peterburge» – 1999 (256)(LT)
Gytis Paškevičius – «Susapnuok Mano Meilę» – 2002 (256)(LT)
Gytis Paškevičius – «Visam Pasauliui Atviri Langai» – 2002 (256)(LT)
Gytis Paškevičius – «Nueitas Kelias» – 2004 (192)(LT)
Gytis Paškevičius – «20 Dnei V Sankt-Peterburge 2» – 2005 (256)(LT)
Gytis Paškevičius – «Ten» – 2006 (320)(LT)
Gytis Paškevičius – «Langas į tavo širdį» – 2007 (192)(LT)

Argharus
 

Argharus

Argharus

«Argharus» - рождение группы считается 2004 – ый, хотя идеи, мысли, поиски собственного звука группы, в четырёх «чёртовых» головах уже кружились некоторое время, а музыкальные навыки шлифовались в других проектах и даже в одиночку. Всё шло к (black metal) стилю, хотя разыскивался свой стиль, принципы, идеи. Только в 2006 году группа показалась на людях. Выступление в первый раз на публике было что то большим чем выступление рядовой группы в небольшом кругу литовских металистов. Перед, на и после фестиваля «Духота III» (Tvaikas III) проходившего в марте 2006 – ого, где «Argharus» в первые показали своё творчесто, о группе стали говорить днями, неделями, месяцами...

Позже были ещё несколько выступлений группы «Argharus» на фестивалях «Взлетаем Молнией» (Kilkim Žaibu) (2006) и «Burning Steel» (2007), хотя выступления в живую не главное.

В мае 2006 – ого группа записала мини альбом «Падонок» (Niekšas).


В 2007 – ом, в марте, компания «Ледянная Тропа» (Ledo Takas) представила LUCTUS/ARGHARUS split CD «Sonitus Caeli Ardentis».


6 – ого июня 2009 года выходит дебютный альбом «Pleištas».


Дискография:

Mini CD "Niekšas" (2006)
LUCTUS/ARGHARUS Split CD "Sonitus Caeli Ardentis" (2007, Ledo Takas)
"Pleištas" CD (2009, Inferna Profundus Records)

Состав:

Auktuma – bosas/vokalas (басс/вокал)
Furor – gitara (гитара)
Pestiferos – gitara (гитара)
Opacus – būgnai (барабаны)

Скачать МР3
Argharus – «Pleištas» – 2009 (320)(LT)

Naktinės Personos
 

Ночные Персоны (Naktinės Personos) – музыкальная группа из Литвы, существовавшая в 1992-2002 годах. Группу сколачивали Аланас Хошнау (Alanas Chošnau) и Арас Веберис (Aras Vėberis).


Рождение группы «Ночные Персоны» можно считать май 1992 года. Группа записывает свой первый радио сингл «Мы птицы» (Mes paukščiai). Осенью 1993 года выходит дебютный альбом «Музыка и больше» (Muzika ir daugiau), который продюсировал Андриус Мамонтовас.

В 1994 году «Ночные Персоны» записывают свой второй альбом «Спокойно» (Ramiai), а третий альбом «Тому, кто нас не слышит (1995)» (Tiems, kurie mūsų negirdi) окончательно разрешил судьбу «Ночных Персон» и дал закрепится на Литовскм рынке музыки. После альбома «Взгляни по другому» (Pažvelk kitaip) уже никто не сомневался что не только группа «Foje» это романтическая музыка но и группа «Ночные Персоны».

Огромная популярность и неожиданно большое число концертов, увы, только приостанавливают группы прфессиональный рост. Пэтому 1996-97 годы для группы пролетают незаметно быстро. Правда, в это время группа выпускает ещё два альбома, «Tikras garsas» и «Sexta», но это всего лишь отголоски прошлых альбомов.

В 1997 году весной группа отправляется в турне по республике. Количество фанатов ещё раз доказывает популярность группы. В этом же году группа еле успевает передвигаться с концерта на концерт. 21 августа всё обрывается. 35 – ый километр автострады Вильнюс – Каунас стал роковым. Группа попадает в ДТП. Вместо сцены в Паланге – койки в Электренай. К счастью никто не погиб.

В это время в группе происходят изменения – с сентября делами группы начинает заниматся новый руководитель Артурас Буткявичус (Artūras Butkevičius), перед этим работавший с группой (Foje). Осенью 97 – ого группа вновь возвращается в студию, где записывают первый сингл «В пути» (Kelyje). Эта песня не относится к трагическим событием группы (совпадение). До марта группа записывает и выпускает альбом «Atvirai» (Открыто, честно).

Затем выходят ещё несколько альбомов:

Diena ir Naktis (2000m.)
9 dainos (1999m.)
Kelyje (1998m.)
Ša la la (1998m.)

В 2002 году выпустив альбом «Щёлковый путь» (Šilko kelias) группа распадается.

Скачать МР 3 Ночные Персоны (Naktinės Personos)
Naktinės Personos – «Pažvelk kitaip» – 1995 (192)(LT)
Naktinės Personos – «Tikras garsas» – 1996 (224)(LT)
Naktinės Personos – «Šilko kelias. Geriausios dainos» – 2002 (320)(LT)

Anubi
 

Anubi

«Anubi» – (mystical black metal) литовская группа из Каунаса. Группа свормировалась летом в 1992 году, когда гитарист (Skro) вместе с барабанщиком (Renofer) в домашних условиях записал 10 – ти минутный трек. В 1993 г. к группе присоединился вокалист Martynas Meškauskas – Ptah (так же известный как Lord Ominous). В том же году в марте, в полнолуние, записали свой первый демо «God's Pantheon». Второй альбом «Mirties Metafora» вышел в 1994 г. Песни этого альбома более мистические, более драматические чем звучали раньше.
Автор всех песен – знаменитый график-художник Martynas Meškauskas (Мартинас Мешкаускас).
В сентябре 2001 – ого г. состав несколько изменился. Вместо (Skro) место занял (Sadlave – гитара, бас-гитара, програмирование), на клавишных играет (Lady Sleep).
Последний альбом в этом составе «Sielų pirklys» (Покупатель душ) должен был выпущен в Италии, в студии «Danza Ipnotics», но после трагической смерти (Lord Ominous) альбом в свет не вышел. Душа группы, художник Martynas Meškauskas (Мартинас Мешкаускас) 30 марта 2002 года с братьями на рыбалке (Озеро Мичиган, США) утонул.

Anubi MP3
Anubi – «God’s Pantheon» – 1993 (VBR)(LT)
Anubi – «Mastabo Dvelksmas» – 1993 (256)(LT) Black Metal, Avant-Garde, Experimental
Anubi – «Mirties Metafora» – 1995 (320)(LT)
Anubi – «Sutemus Skambės» – 1996 (VBR)(LT)
Anubi – «Kai Pilnaties Akis Uzmerks Mirtis» – 1997 (192)(LT)

Arina
 

Arina

Арина Борунова (Arina Borunova) родилась 13 февраля 1969 года в г. Каунасе. Водолей – спокойный ритм её жизни полностью оправдывает знак зодиака. Светлая память её отец Пятрас (Petras) – местный русский. Светлая память мать Зинаида (Zinaida) в Литву попала из Украины. Её отец в Каунас привёз из командировки.

Певица выросла в Каунасе. Закончила русскую школу. В 1993 году закончила Юозаса Груодиса класс классического пения.

Карьера Арины как блюз певицы началась в 1989 году. Арина стала впервые в Литве организованном чемпионате ритмблюз и рок н ролл победителем. На чемпионате её приметил рокеры из группы «Вето банк» (Veto bank). С группой Арина пропела 10 лет. После распада группы, некоторые музыканты концертируют и сейчас.


В 1991 году, Арина с барабаньщиком группы Витасом Чаплинскасом (Vytas Čaplinskas) дождались сына, дав имя Мартинас (Martynas).


В 1992 – ом победила на фестивале в Юрмале (Латвия). Удачу принесла песня «Rain Is Coming down». Через год с этой же песней взяла «Grand Prix» на фестивале в Сопоте (Польша). Здесь же, «Аринa & Veto bank», выпускают кассету «My Crazy World» и видео клип для песни «Rain Is Coming Down». В этом же году с той же песней Арина берёт первое место на фестивале в Брашово (Румыния).

Затем посыпались наградады в Литве. В первые на организованном для лучших музыкантов награждении «Браво» её признали как лучшую вокалистку. Через год тот же титул получила уже от радиостанции «Radiocentras» (Радиоцентрас), а так же радиостанции «Ultra vires». Арину признавали многие тогда конкурсы. В Литве неофициально Арина титулована как «Литовская королева блюза».

«Аринa & Veto bank» много концертировали не только в Литве но и Франции, Германии, Финляндии, Польше, Турции, России, Лаивии, Италии, Украине, Румынии, Голандии.

В 1996 ом группа началась рассыпатся. Арина решила начать сольную карьеру, выступала с джазовыми музыкантами. Особенно удачный проект был с легендарным Владимиром Чекасином. В 1998 году в Московском доме Художеств, на организованном ими общем концерте произвёл настоящую бурю.


Музыканты были приглашены в то время на популярное тогда НТВ, на передачу «Антропология» с Дмитрием Дибровым.


Звезда телевидения – Арины поклонник, который в своей передаче снял и с группой «Veto bank». Не забывает он Арины и теперь. На РТР Арина принимала участие в передаче «Просвет». «Пусть эта женьщина говорит блюзом», - представил песни Д. Дибров.

В Литве Арина начала сотрудничать с композитором и гитаристом Мартинасом Кулявой. В 1997 ом появился их альбом «Fragmentai» (Фрагменты). Хотя Арина в первые запела на литовском, альбому не хватило хорошей рекламы.

Некоторое время пела чаще в клубах.

После частых поездок из Каунаса в столицу Арина решила переехать и жить в Вильнюсе. Пробовала открыть в старом городе цветочный салон «Арина». Правда эта работа не по сердцу. Арина снова ныряет в пение. Концертная деятельность продолжалась в Литве, Латвии, Германии. Хотя второй альбом Арины «Pasaulis sukasi ratu» (Мир крутиться кругом) вышел только в 2004 году, её песни звучали во многих сборниках. Арина дуэтом спела со многими певцами Литвы и Латвии:

(Arniu Medniu, Sauliumi Urbonavičiumi - Samu, Marijonu Mikutavičiumi, Andriumi Mamontovu, Česlovu Gabaliu, Žilvinu Žvaguliu, Irena Starošaite, Tomu Auguliu.)

Арина поступила в Москве в (Государственный эстрадный художественный институт джаза факультет вокал).

Арина готовит новый альбом.

Скачать Арина MP3
Arina & Veto Bank – «How Are You A.M.E.R.I.K.A.» – 1996 (128)(LT) Blues
Arina – «Fragmentai» – 1998 (160)(LT) Blues
Arina – «Pasaulis sukasi ratu» – 2004 (128)(LT) Blues

Andrius Rimiškis
 

Andrius Rimiškis

В 2005 – ом году никому неизвестный Андрюс Римишкис (Andrius Rimiškis) из деревни (оригинал. «Jūžintų kaimo (Rokiškio raj.)» влился в поп рынок популярных и известных исполнителей Литвы.

Перелом в жизни случился тогда, когда решил учавствовать в реалити шоу на ТВ в поисках новых талантов «Путь к звёздам» (Kelias į žvaigždes) где и стал победителем.


Андрюс Римишкис не скрывает, что участие в шоу было не случайным, ведь с музыкой Андрюс шагает с детства. Первый инструмент который взял в руки – была деда гармошка. Затем Андрюс часами сидел и сам учился играть на соседской гитаре, а позже – и на старой склеенной самим дядиной гитаре.


Родители Андрюса оценили тягу к музыке и отвели его в муз. школу города Рокишкис. Будучи в четвёртом классе, Андрюс с большим желанием начал играть элекро органе «Yamaha» и акордеоне. Будучи активным ребёнком мальчик начал петь в средней школе, в которой учился, петь.

С 14 лет Андрюс отличо владел 6 – ти стр. гитарой – настоящая душа компаний.

Петь под гитару у А.Римишкиса возможнстей было в доволь. Активный общественник А.Римишкис в восьмом классе был избран президентом, представлял интересы школьников в Рокишском районе на совете молодёжи.

После муз. школы у парня взгляд на музыку поменялся, вместо вечеринок с друзьями, поменял на выступления (с эстрадной группой) на школьные мероприятия.

Закончив в 2005 году среднюю школу, осенью Андрюс стал студентом Вильнюской коллегии художеств и выбрал студию музыкальной педагогики. Правда учёба длилась не долго, всего неделю: пройдя огромный отбор на реал шоу «Путь к звёздам» (Kelias į žvaigždes), Андрюс учёбу отложил до лучших времён.

Длившемся четыре месяца шоу – А.Римишкис покорил зрителей не только своей простотой но и песнями. Песни Андрюса «Mes - vyrai» (Мы – мужчины), «Nesek sau rožės prie kasų» (Не прикалывай себе розу к косам), «Gėlių kvartale» (В квартале цветов), «O kam sava» (Кому своя) стали хитами, и в конце шоу привели А.Римишкиса к победе.

После окончания шоу, Андрюс в родные края не вернулся и, приняв «Cactus» компании братьев – продюсеров Бенджюсов предложение сотрудничать, переехал жить в Клайпеду.


2006 – ой год. Переехав в Клайпеду, Андрюс сразу закрывается в студии «Cactus» где начинает записывать свой дебютный альбом «Mes - vyrai» (Мы – мужчины) (Выход альбома 10 апр. 2006 г.)

В феврале месяце Андрюса ждали два концертных тура: гастроли с бывшими участниками шоу, а так же тур по городам Литвы с группой «Mango»

Достижение не вскружило голову – он не теряет врождёной прстоты, не заболевает звёздной болезнью, а начинает работать дальше. Ближайщая цель – выпуск второго альбома и доказать, что он достоин славы не толко в шоу но и на самом деле.

Второй альбом «Gyvenimo meilė» (Любовь жизни) (Выход альбома 18 окт. 2006 г.) раскупается в считанные дни тиражом в 100 тыс. копий и становится золотым.

Третий альбом «Tarp žemės ir dangaus» (Между землёй и небом - 2007).

Скачать МР3
Andrius Rimiškis – «Mes Vyrai» – 2006 (192) Pop
Andrius Rimiškis – «Gyvenimo meilė» – 2006 (320)(LT) Pop
Andrius Rimiškis – «Tarp žemes ir dangaus» – 2007 (256)(LT) Pop

«Skylė» (Дыра)
 

«Skylė» (Дыра)

«Skylė» (Дыра) – группа образовалась оснью 1991 года. Сначало это была студенческая рок группа, в своём творчестве пробововшая соеденить разные музыкальные стили – от панк рока до арт рока и фолк рока.

Первые концерты проходили на студенческих фестивалях, и там было очень горячо. К стати пятеро членов группы, в то время игравшие на гитаре, басе, клавишных, скрипке и ударных, не захотели зациклится в рамках рок музыки. «Skylė» (Дыра) стала открыто думающей в кругу людей и стала организовывать подпольные художественные выставки а так же некомерческие фестивали (такие как «Free Tibet» в 1995-ом), таким образом притягивая множество молодых людей, отметившись различными талантами.

И так, 1994-1995г.г. выходит художественно-поэтический альманах «Plyšys» (Щель). В 1995-ом «Skylė» (Дыра) начала работать с музыкальным театром кукол и огня «Miraklis». Лидер группы «Rokas Radzevičius» (Рокас Радзявичиус) вместе с группой написал и записал музыку к двум спектаклям «Miraklis». В то же время семеро членов группы «Skylė» (Дыра) испытали свои силы в спектакле «Šv. Stepono 7 pro memoria», посвящённому в старом г.Вильнюс снесённому историческому зданию. В этом же году, группа снялась в немецком художественном фильме «Kaukazo vakaras» (Кавказкий вечер) и (на русском) спели песню «Žydinčių moterų džiaugsmas» (Радость цветущих женьщин). В 1996 – ом году присоединилась талантливейшая – «Aistė Smilgevičiūtė» (Аисте Смильгявичиуте) – (она репрезентировала Литву на конкурсе «Евровидиние 1999».

В 1998г. группа «Skylė» (Дыра) пряняла участие на молодёжном фестивале Мира «World Youth festival» в Лиссабоне (Португалия).

В конце лета начало осени 1999 года гостили в Германии, где приняли участие в международном музыкально-театральном проекте против расизма «Dialog is a lock». В этом же году Рокас Радзявичус (Rokas Radzevičius) сочинил и вместе с группой «Skylė» (Дыра) записал музыку ещё одному спектаклю (Žmogus ir Aušrinė) для театра «Miraklis», который был посвящён к празднованию Нового 2000-ого года.

В начале 2000-ого «Skylė» (Дыра) вместе с Аистей Смильгявичютей (Aiste Smilgevičiūte) записал альбом «Babilonas», один из самых удачных альбомов.

Первый – очень удачный – альбом группы «Žydinčių moterų džiaugsmas» (перевод с лит. Радость женьщин кормящих грудью) показался в 1993 г. и был посвящён всем женьщинам, большинство песен в нём это мягкие фолк баллады. В него попали и несколько тяжёлых произведений.

Вторая работа «Periklių giesmės» был выпущен в 1994 – ом. Это как бы сборник баллад, отражение поэтической жизни героев группы «Skylė» (Дыра). В этом альбоме звучание группы дополнили флейта и виолончель.

Третий альбом «Kubatūrinė radiacija» отличился довольно тяжёлым звучанием. На концертах эту программу очень полюбили студенты.

«1 + 1 = 1» вышел в свет в 1995 г. Этот лирический альбом тепло встретили любители песенной поэзии.

Далее в 1996 – ом выпущена музыка к двум спектаклям.

В 1998 году вышел сборник под названием (Лучшие песни песни 1991-1997) «Geriausios dainos 1991-1997».

В 1999 ом ещё одна работа к спектаклю для «Mirakl» - «Žmogus ir Aušrinė».

2000 г. – «Babilonas» с 12 новыми песнями.

2002 – ой. Альбом «Jūratė ir Kastytis»

2007 – ой. Совместная работа A.Смильгявичютей (Подводные хроники) «Povandeninės kronikos».

2008 г. Переиздание альбома «Lukiškių pieva»

Подробная дискография

http://s002.radikal.ru/i200/1005/e1/ec3620ea127c.jpg
Žydinčių moterų džiaugsmas (1993), audio kasetė

http://i070.radikal.ru/1005/56/5f3ae49e803d.jpg
Periklių giesmės (1994), audio kasetė

http://s57.radikal.ru/i157/1005/4f/a05aa656339b.jpg
Kubatūrinė radiacija (1994), audio kasetė

http://s44.radikal.ru/i105/1005/e5/44c8a2e414bb.jpg
1 + 1 = 1 (1995), audio kasetė

http://s004.radikal.ru/i208/1005/30/58d0c2254791.jpg
Šv. Stepono 7 (1996), audio kasetė

http://s42.radikal.ru/i096/1005/f6/ed6e527e4b68.jpg
Saulės kelionė (1996), audio kasetė

http://i018.radikal.ru/1005/0c/8f3c086e2231.jpg
Lukiškių pieva (1996), audio kasetė

http://s06.radikal.ru/i179/1005/98/aad6c4d97947.jpg
Geriausios dainos 1991-1997 (1998), CD

http://i032.radikal.ru/1005/d1/d87f3e9782f9.jpg
Žmogus ir Aušrinė (1999), audio kasetė ir CD

http://i073.radikal.ru/1005/24/2902363769c1.jpg
Babilonas (2000), audio kasetė ir CD

http://i045.radikal.ru/1005/cc/e4a1968d6c52.jpg
Vilniaus Legendos (2001), CD

http://i077.radikal.ru/1005/af/198e8dcf6832.jpg
Jūratė ir Kastytis (2002), CD/DVD

http://s58.radikal.ru/i159/1005/49/2de3b5edb681.jpg
Povandeninės kronikos (2007), CD/DVD

http://s003.radikal.ru/i201/1005/df/4bf071e44fcc.jpg
Lukiškių pieva (1996/2008 m.), CD

http://i020.radikal.ru/1005/46/868d092b36a8.jpg
Koncertas Šv. Kotrynos bažnyčioje (2009), DVD

http://s47.radikal.ru/i117/1005/70/9ee005b32d7e.gif
Dviejų dainų demonstracinis leidinys (2009), CD, single

http://s005.radikal.ru/i210/1005/52/5d65db807914.jpg
Sapnų trofėjai (2009), CD

Скачать МР3
Aistė Smilgevičiūtė & Skylė – «Babilonas» – 2000 (VBR)(LT)
Aistė Smilgevičiūtė & Skylė – «Povandenines kronikos» – 2007 (192)(LT)
Aistė Smilgevičiūtė & Skylė – «Sapnų Trofėjai» – 2009 (2CD)(320)(LT)

Skylė – «Svetimi» – 1991 (128)(LT)
Skylė – «Žydinčių moterų džiaugsmas» – 1993 (128)(LT)
Skylė – «Žmogus ir Aušrinė» – 1999 (128)(LT)
Skylė – «Lukiškiu Pieva» – 2007 (128)(LT)

Deivis (Дейвис)
 

Deivis

Певец Дейвис родился в 1980 году 13 июня в городе Клайпеда. Уже в 4 года у Дейвиса появилась тяга к музыке. Однажды Дейвис во дворе поменял волейбольный мячик на сломанную гитару. Починив гитару, Дейвис на ней «играл» дворовым ребятам. Закончив среднюю школу, Дейвис поступает в Клайпедскую консерваторию на специальность хоровой дирижёр.


Карьеру Дейвис начинал в группе «Liūdesio gėlės» (Цветы печали). Направление группы – альтернативный рок. Ядро группы три человека. Группа не была популярной – приходилось давать несколько концертов в год, поняв, что перспективы ноль, Дейвис начал сольную карьеру.

Первая дебютная песня Дейвиса которая в 1999 году летом прозвучала на Литовском радио, была «Mergytei 99» (Девочке 99), которая является хитом по сей день.

В сентябре Дейвис подписывает контракт с продюсерской компанией «Cactus». Уже через несколько недель, 23 октября 1999 г. был выпущен первый альбом «Intro», который был продан более чем 15 000 тыс. шт.


Музыкальные эксперты, перед выходом альбома прогнозировали большую популярность Дейвису и не ошиблись. Публика так же признала сердечные и эмоцианальные песни. В альбоме были записаны такие всем известные песни как: «Jeigu nori» (Если хочешь), «Ašara» (Слеза), «Eilės» (Строки).

20 октября 2000 г. выходит второй альбом «44 minutės» (44
минуты). В альбоме больше "живой" музыки, а общее настроение более меланхоличное. Для представления альбома, был организован цикл концертов которые прошли в Вильнюсе, Каунасе, Клайпеде, Шауляй, Мариямполе и Алитусе. Концерт проходивший в Каунасе был снят и показан по центральному ТВ. Сопровождала Дейвиса группа «Tabasco». Альбом был номинирован в номинации «Лучший альбом года». Сам Дейвис претендовал в номинации «Исполнитель года».

Летом 2001 – ого года Дейвис начал записывать третий альбом, который вышел 11 октября 2001 г. Альбом называется «Dainuok» (Пой). По словам Дейвиса, альбом отличается от предыдущих двух. Первый альбом был ближе к танцевальному направлению, во втором альбоме больше «живых» инструментов, а альбом «Dainuok» (Пой), как бы слияние двух пршлых альбомов.

"Мне в этом альбоме больше всего понравилось четыре песни – «Tu ne viena» (Ты не одна), «Laiškas» (Письмо), «Dainuok» (Пой) и «Atleisk» (Прости). Все эти песни так или иначе связаны с моей жизнью".

Представление нового альбома «Dainuok» (Пой) прошло в октябре – декабре 2001 г. под живую музыку где песни исполнялись вместе с группой «Tabasco». Концерты прроходили в Вильнюсе, Каунасе, Клайпеде, Шауляй и других городах Литвы. Этот концерт в 2002 году 4 – ого января был снят на Литовском телевидении и показан зрителям (12.01.2002г.) Отобрав лучшее, в 2002 – ом 7 – ого марта был выпущен альбом: Дейвис с группой «Tabasco» «Лучшие песни в живую».

Далее идут:

O Man - Čik Čirik (2007m.)
Tu, Kuris Aukštai (Deivis su E. Kaniava) (2006m.)
Oro Lėktuvėlis (2005m.)
Liūdesio gėlės (2003m.)
Ave Maria (su E. Kaniava) (2008m.)

Скачать МР3
Deivis – «Intro» – 1999 (160)(LT)
Deivis – «44 Minutės» – 2000 (192)(LT)
Deivis – «Dainuok» – 2001 (192)(LT)
Deivis – «Geriausios dainos gyvai (su Tabasco)» – 2002 (192)(LT)
Deivis – «Liūdesio gėlės» – 2003 (192)(LT)
Deivis – «Oro Lėktuvėlis» – 2005 (320)(LT)
Deivis & Eduardas Kaniava – «Tu, kuris aukštai» – 2006 (VBR)(LT)
Deivis – «O man - Čik čirik» – 2007 (256)(LT)
Deivis & Eduardas Kaniava – «Ave Maria» – 2008 (320)(LT)


Здесь можно посмотреть фото Дейвиса.

J.M.K.E.
 

J.M.K.E.

J.M.K.E. не были первой эстонской панк-группой ("Propeller" и "Generator M", к примеру, появились еще в 1980 году, "Vennaskond" — в 1984-м), но именно они получили наибольшую популярность, как в советской Эстонии, так и за ее пределами.

Группа была создана в Таллине, Эстонская ССР, в 1985 году. Здесь родился вокалист и автор песен J.M.K.E. Виллу Тамме (Villu Tamme), решивший стать панком еще в 1978 году (в 15 лет).


Разумеется, это произошло под влиянием западной музыки — друг Виллу подарил ему стикер с изображением Sex Pistols из финского музыкального журнала "Suosikki". Джонни Роттен и Сид Вишес выглядели очень круто, и Виллу решил стать "таким же, как они". Однако главная проблема с имиджем заключалась в том, что мало кто тогда в Таллине знал, как сделать нужную стрижку. "Позднее я увидел живое выступление Sex Pistols по финскому телевидению — это оказало на меня огромное влияние."
Свою первую группу Виллу собрал в школе в 1980 году. Потом была еще пара "подростковых" коллективов, пока в 1982-м Тамме не стал гитаристом и автором песен первой в своей жизни "настоящей" группы "Великие Луки" (Velikije Luki). Через два года с небольшим, в 1985-м, Виллу организовал параллельный проект J.M.K.E. [йот эм ка э], какое-то время играя в обоих группах, но вскоре ушел из "Великих Лук" окончательно.


В J.M.K.E. он играл на гитаре, недавно вернувшийся из армии Венно (Venno Vanamölder) стал ударником, а за вокал на первых порах отвечал Мати Порс (Mati Pors). Первый концерт группы прошел 18 января 1986 года — эта дата считается официальным днем рождения J.M.K.E. На этом же концерте группа получила своего басиста первого состава — Тарво Варреса / Tarvo Hanno Varres (Nahvits). Сначала он должен был выполнять обязанности звукотехника, но поскольку басист J.M.K.E. не справлялся с возложенной на него задачей, на концерте Тарво занял его место. Мати вскоре ушел из группы, и петь вместо него стал Виллу. Иногда J.M.K.E. выступали с приглашенными вокалистами, например, с Тыну Требецки (Tõnu Trubetsky) из Vennascond'a — тогда совместные выступления проходили под именем "Vürst Trubetsky & J.M.K.E." ("Князь Трубецкой и J.M.K.E."). До 1989 года (первые три года существования группы) имкяне выступали в основном в Эстонии и несколько раз играли в Литве, Латвии и России (на Подольском фестивале). Известность к J.M.K.E. пришла благодаря их текстам, бывшим одновременно и злыми и смешными, и ироничными и меланхоличными, полными тревоги, и в то же время циничными, а также благодаря их особенному мелодичному, но хардкоровому панк-року. Они стали самой популярной панк-группой в Эстонии.
В 1987 году Виллу написал свою самую известную композицию и вечный хит J.M.K.E. — песню "Tere Perestroika". Сначала он исполнял ее на гитаре один; потом, уже после нагрянувшего успеха, группа не только записала ее "полноценную" версию, но и сделала несколько версий трека. В 1988 году J.M.K.E. с "Tere Perestroika" без усилий выиграли песенный конкурс, проводившийся популярным в Эстонии телевизионным шоу. В качестве главного приза победителю была обещана поездка в Европу, однако до имкян этот приз так и не дошел (а чтобы не порочили образ советского человека). Отношения участников группы с властью были вообще крайне напряженными... Виллу Тамме в ответ на вопрос о том, были ли в 1980-е годы проблемы с властями:
— А проблемы были такие же, как и везде в Советском Союзе: пару раз в неделю в отделе милиции сидели, где иногда подстригали, все булавки-цепи-вещи и иногда целые костюмы конфискировали и немножко по морду дали. Иногда закрыли в сумасшедший дом, в специальной отдел венерической больницы или дали 15 дней. В КГБ тоже иногда сидели, на улице иногда нас избили, в высшие школы не принимали (Виллу учился художественном институте, откуда был в итоге исключен), нормальную работу не давали, и в конце 1980-х даже пиво в магазинах кончился, и сигареты тоже. Интересный жизнь был!
Насмешливо-ироничная "Tere Perestroika" быстро приобрела невероятную популярность и в конце 1980-х годов стала "вторым неофициальным гимном Эстонии". За внешним одобрением и превозношением перестройки скрывались недоверие и сарказм, особенно очевидные в сравнении с другими песнями группы этого же периода.
Виллу, 2005 год: "Мы воспринимали все эти кампании и перемены, происходившие в Советском Союзе, как шутку или как ночной кошмар, и были достаточно твердо убеждены в том, что перестройка не особо [от них] отличается. К счастью, мы ошибались. Мы и представить не могли, что перестройка приведет многие страны, включая Эстонию, к свободе. В середине 1980-х все еще преобладало чувство, что Советский Союз был вечной империей. Конечно, существовала большая надежда на то, что перестройка принесет с собой бoльшую свободу на какое-то время. Скажем, до следующего Сталина. Но все пошло лучше, чем мы даже могли ожидать."
В 1987 году J.M.K.E., будучи "зарубежной группой", приняли внеконкурсное участие в "первом советском рок-фестивале", проходившем в Подольске. В 1988 году в составе группы произошли первые изменения: басист Тарво ушел в "Röövel Ööbik", и его место занял Лембит Крулл.
А в 1989 году произошло событие, ставшее поворотным в истории группы: два финна, Йоосе Берглунд и Йорма Ристила, основали в Хельсинки звукозаписывающую компанию "Stupido Twins" специально с целью записывать и издавать эстонские группы. И первым ее релизом — а, соответственно, первой студийной записью J.M.K.E. — стал сингл "Tere Perestroika".
В этом же году J.M.K.E. удалось впервые выехать за пределы СССР. В апреле 1989 года в Хельсинки должен был пройти форум финских левых партий, и Рейо Какела, лидер Финского народного демократического союза (Suomen Kansan Demokraattinen Liitto), выслал для группы приглашение выступить на мероприятии. Такой запрос советские чиновники, ранее не дававшие группе разрешения на выезд из страны, просто не могли проигнорировать. В итоге, по иронии судьбы, первое выступление J.M.K.E. за пределами Советского Союза прошло перед аудиторией, состоявшей в основном из финских коммунистов среднего возраста. Позже осенью 1989 года на "Stupido Twins" вышел первый альбом J.M.K.E. "Kulmale Maale" ("В холодную страну"). На обложке эстонского издания — рисунок Виллу, выглядывающие из-за сугробов зайцы. В конце 1989 года Венно, барабанщик, ушел из J.M.K.E. в P.V.A., сказав, что J.M.K.E. стали для него слишком коммерческой группой. Его место занял Ардо (Ardo Põder). В 1990 году J.M.K.E. выпустили свой второй сингл — "Pieni mies, iso tuoppi". В 1991 вышел EP "Savist saar" (впоследствии вошел в качестве бонусов в LP "Gringode kultuur"), но следующий полноценный альбом группа выпустила лишь четыре года спустя после "Холодной страны" — в 1993-м. После распада СССР антисоветская риторика J.M.K.E. (как и большинства других эстонских панк-групп того времени) стала неактуальной – для творчества требовались новые темы. В 1991 году J.M.K.E. выпустили EP "Savist Saar". Дословно название переводится как "Глиняный остров", однако его можно считать и отсылкой к имени тогдашнего премьер-министра Эстонии Эдгара Сависаара. Тем не менее, Виллу отрицал, что его группа от критики советского строя перешла к критике эстонских властей. "На самом деле, мы никогда не стремились критиковать конкретных эстонских политиков (или политические партии); это не наше дело петь что-нибудь вроде "Сависаар - толстая свинья, убейте Сависаара", как это делают многие молодые панк-группы. Мы пытаемся увидеть картину целиком. Название "Savist Saar" было лишь игрой слов; песня описывала общую ситуацию в Эстонии такой, какой я ее видел (и 'savisaar', и 'savist saar' означают "глиняный остров"). Мы используем имена политиков как символы, и мы делали то же самое в случае с Горбачевым". После падения железного занавеса J.M.K.E. неоднократно ездили в турне по скандинавским странам и Германии, а также по соседним прибалтийском республикам, но новый альбом "Gringode Kultuur" ("Культура гринго") выпустили лишь в 1993 году. Главной темой песен стала американизация Эстонии, растущее социальное неравенство и зарождающаяся одноразовая культура потребительства.
В 1993 же году вышел сингл "Maailmalõpp koju kätte" с двумя версиями финноязычного трека "Нефтяной источник на нашей кухне" ("Öljylähde keittiössämme"). В 1995 году J.M.K.E. выпустили сборник каверов на русские народные, военные и революционные песни, а также песни из кинокартин и мультфильмов, переграв их в своем типичном хардкор-стиле. Сборник назывался "Sputniks in Pectopah ...and Laika in Tchaika".
Вообще-то, делать такие записи — довольно распространенная практика среди панк-групп, однако, Виллу решил все тщательно прокомментировать — во избежание, так сказать (видимо, вспомнив известную закономерность, что если есть хоть малейшая вероятность того, что тебя поймут неправильно, то именно это и произойдет):
"Как житель маленькой страны, я всегда ненавидел империи, и как житель оккупированной страны я всегда ненавидел русских как оккупантов, и всегда изумлялся глупости российских лидеров. Но я всегда почитал гениальность русских композиторов, писателей, художников, режиссеров и актеров, а также доброту и искренность много страдавшего русского народа. Этот релиз — ни в коем случае не шутка или насмешка. Не думаю, что стал бы играть музыку, которая бы мне не нравилась. Мы просто исполнили эти песни по-своему."
В России диск официально не распространялся; в свое время этому помогли, как всегда, пираты, ну а потом, конечно, развитие интернета. В итоге рип уже несколько лет кочует по разным форумам и коммьюнити, ко всеобщему восторгу их обитателей.

Дискография