Нагиса Осима (яп. 大島 渚, Ōshima Nagisa) (31 марта 1932, Тамано, префектура Окаяма — 15 января 2013, Фудзисава, префектура Канагава) — японский кинорежиссёр, сценарист, продюсер и левый общественный деятель. Один из главных представителей Японской новой волны (Nūberu bāgu) наряду с Сёхэем Имамурой. Известен радикальными, провокационными фильмами, которые остро критиковали японское общество, империализм, сексуальные табу, расизм и буржуазные нормы.
Его творчество часто называют «политическим кино тела» — он исследовал связь между сексуальностью, насилием и властью. Осима считается одним из самых влиятельных и спорных режиссёров послевоенной Японии.
Ранние годы
Нагиса Осима родился в семье с самурайскими корнями. Отец — государственный служащий и любитель искусств — умер, когда мальчику было шесть лет. Мать воспитывала его в довольно скромных условиях в Киото. Отец оставил обширную библиотеку с социалистической и коммунистической литературой, которая сильно повлияла на мировоззрение будущего режиссёра.
Осима окончил престижный Киотский университет, где изучал право и политические науки. Во время учёбы активно участвовал в студенческом движении, театральных постановках и левом активизме. Кино не было его страстью с детства — в кино он пришёл почти случайно.
Начало карьеры
В 1954 году Осима поступил на студию Shochiku (Офуна) ассистентом режиссёра. Работал у Масахиро Кобаяси и других. В 1959 году дебютировал полнометражным фильмом «Город любви и надежды» (Ai to kibō no machi).
Настоящий прорыв случился в 1960 году с «трилогией молодости»:
* «Жестокая история молодости» (Seishun zankoku monogatari) — один из самых известных фильмов новой волны;
* «Похороны солнца» (Taiyō no hakaba);
* «Ночь и туман в Японии» (Nihon no yoru to kiri) — фильм об Антиамериканском договоре безопасности, который студия Shochiku сняла с проката через несколько дней после премьеры.
Этот инцидент привёл к тому, что Осима в 1961 году покинул студию и основал независимую продюсерскую компанию Sōzōsha (позже — Oshima Productions).
Зрелый период и международная слава
В 1960–1970‑е годы Осима создал свои самые радикальные работы:
* «Повешение» (Kōshikei, 1968) — один из шедевров, острая сатира на японскую судебную систему и отношение к корейцам;
* «Мальчик» (Shōnen, 1969) — история семьи, которая обманывает водителей, инсценируя ДТП;
* «Церемония» (Gishiki, 1971) — семейная сага как метафора послевоенной Японии;
* «Дневник вора из Синдзюку» (Shinjuku dorobō nikki, 1969);
* «В царстве чувств» (Ai no korīda, 1976) — вершина славы. Фильм, основанный на реальной истории Абе Сады (1936), с настоящими секс‑сценами, стал мировым скандалом. В Японии его запретили, негатив хранился во Франции. Фильм принёс Осиме международную известность и статус одного из самых смелых режиссёров мира;
* «Империя страсти» (Ai no borei, 1978) — за неё он получил приз за лучшую режиссуру в Каннах.
Другие важные работы:
* «Весёлый Рождество, мистер Лоуренс» (Merry Christmas, Mr. Lawrence, 1983) с Дэвидом Боуи и Рюити Сакамото — один из самых доступных и коммерчески успешных фильмов Осимы;
* «Макс, моя любовь» (Max mon amour, 1986) — чёрная комедия с Шарлоттой Рэмплинг;
* «Запрет» (Gohatto / Taboo, 1999) — последний фильм, снятый уже после инсульта.
Личная жизнь
В 1960 году Осима женился на актрисе Акико Кояма (小山明子), которая сыграла в нескольких его фильмах. Они прожили вместе более 50 лет. У пары родилось двое детей. В последние 17 лет жизни жена ухаживала за ним после тяжёлого инсульта (1996).
Последние годы и смерть
В 1996 году Осима перенёс тяжёлый инсульт, который частично парализовал его. Несмотря на это, он смог завершить фильм «Запрет» в 1999 году. Последние годы провёл относительно замкнуто, хотя иногда появлялся на публике и писал.
Нагиса Осима скончался 15 января 2013 года в возрасте 80 лет от пневмонии в больнице города Фудзисава.
Наследие
Осима снял около 23 полнометражных художественных фильмов, а также документальные ленты и телевизионные работы. Он оставался радикалом до конца: ненавидел авторитеты, традиционные японские ценности и коммерческое кино. Его фильмы часто запрещали, цензурировали или бойкотировали, но они оказали огромное влияние на мировое авторское кино (от Такэси Китано и Такаси Миикэ до европейских режиссёров).
Осима — символ бунтарского японского кино второй половины XX века, режиссёр, который сделал тело, сексуальность и политический протест главными инструментами кинематографа. Его лучшие работы до сих пор остаются обязательными для изучения в киношколах мира.
ССЫЛКА НА КИНОФИЛЬМЫ:
Скрытый текст (вы должны зарегистрироваться или войти под своим логином):
У вас нет прав чтобы видеть скрытый текст, содержащейся здесь.
