Takeshi Terauchi and Blue Jeans - World Tour in Russia - 1980 [24/192]
https://i.postimg.cc/Qt54tGVX/thumb-554f37e5177d395c75986b1e4e212380.png (https://i.postimg.cc/767s68bw/img759543cc5417150e22565b4ed68d7255.jpg)
Жанр: Rock, Surf
Год выпуска: 1980
Лейбл: King Records
Номер по каталогу: K25A‑6
Страна‑производитель: Japan
Аудиокодек: FLAC
Тип рипа: image+.cue
Формат записи: 24/192
Формат раздачи: 24/192
Продолжительность: 41:12
Треклист:
Takeshi Terauchi and The Blue Jeans
寺内タケシとブルージーンズ
世界の旅 〈ロシア編〉
*(Путешествие по миру: Русская серия)*
SIDE 1
1. 黒い瞳 (Kuroi Hitomi) — 4:23
(Очи чёрные)
2. 二つのギター (Futatsu no Gitā) — 4:26
(Две гитары / Цыганочка)
3. 赤いサラファン (Akai Sarafan) — 3:24
(Красный сарафан)
4. カリンカ (Kalinka) — 3:29
(Калинка)
5. カチューシャ (Kachūsha) — 2:37
(Катюша)
6. 霧のカレリヤ (Kiri no Kareria) — 2:13
(Туманная Карелия)
SIDE 2
1. ヴォルガの舟唄 (Volga no Funauta) — 6:05
(Эх, ухнем! / Волжская бурлацкая)
2. モスクワ郊外の夕べ (Mosukuwa Kōgai no Yūbe) — 3:20
(Подмосковные вечера)
3. ポーリュシカ・ポーレ (Pōryushika Pōre) — 2:27
(Полюшко-поле)
4. トロイカ (Toroika) — 2:43
(Тройка)
5. メドレー すずらん ～ ステンカ・ラージン ～ 黒い瞳の一週間 — 2:24
(Попурри: Ландыши ~ Стенька Разин ~ Чёрные глаза)
6. ともしび (Tomoshibi) — 3:16
(Огонёк)
Аранжировка: Takeshi Terauchi (寺内タケシ)
Состав группы:
- 寺内タケシ (Takeshi Terauchi) — Leader, Guitar
- 石井 薫 (Kaoru Ishii) — Guitar
- 大森和夫 (Kazuo Ōmori) — Guitar
- 宇都木裕 (Yutaka Utsugi) — Bass
- 新庄ハジメ (Hajime Shinjō) — Drums
- 桐生和史 (Kazushi Kiryū) — Drums
- 諏佐周二 (Shūji Susa) — Saxophone
- 川島和子 (Kazuko Kawashima) — Vocals (Side 1・3 / Side 2・5)
Код класса состояния винила: NM (Near Mint)
Устройство воспроизведения: Sony PS‑6750
Предварительный усилитель: Nad PP2
АЦП: Creative EMU‑0404 USB
Программа‑оцифровщик: WaveLab 6.0
Обработка: WaveLab 6.0
🔗 ССЫЛКА:
📦 Открыть в Terabox (https://1024terabox.com/s/1_wckg9TxTT_1bFbEjSKjCw)
Треклист переписал нормально
со сканов обложек.
Другие пластинки с обложки
https://i.postimg.cc/6q36d0Zv/thumb-0a1099481b8884574f50a7034ad89d0a.png (https://i.postimg.cc/G2zh8N4G/img08d57ffedc02092cbb33200eecaaa63e.jpg)
https://i.postimg.cc/RFGV68WL/thumb-be6a81fc9c966b7e106b147c346956ba.png (https://i.postimg.cc/76XYGc57/img7ac2af4d09867bb7db87ced44f8e0700.jpg)
Takeshi Terauchi (寺内タケシ):
1. **SKS 80** — 寺内タケシ メローにっぽん
(Takeshi Terauchi — Mellow Nippon)
Выпущена: ориентировочно 1963–1964
2. **SKD 556-7** — これが日本の音だ！ 日本民謡ベスト24
(Kore ga Nihon no Oto da! Nihon Min’yō Besuto 24)
«Это звук Японии! Лучшие 24 народные песни» — Двойной альбом-сборник
Выпущена: 1979
(Takeshi Terauchi & The Blue Jeans участвовали в записи)
3. **SKS 87** — メロー・フィーリング (III)
(Mellow Feeling III)
Выпущена: 1964–1965
4. **SKS 99** — ギターと警笛 三人響き流れ唄
(Guitar to Keiteki: Sannin Odori Nagaré-uta)
«Гитара и свисток — Трио „Нагарэ-ута“»
Выпущена: 1965
5. **SKS 105** — 華麗なる寺内タケシの世界 (V)
(Kareinaru Terauchi Takeshi no Sekai V)
«Великолепный мир Takeshi Terauchi V»
Выпущена: 1966–1967
6. **SKS 114** — 寺内タケシ メローにっぽん 青春草 (抒情歌篇)
(Terauchi Takeshi — Mellow Nippon: Seishun Kusa)
«Мелодии Японии: Молодёжная лирика»
Выпущена: 1966
7. **SKS 119** — 夏だ！ ギターだ！ 寺内だ！！ オリジナル・サマー・ポップス
(Natsu da! Guitar da! Terauchi da!! Original Summer Pops)
«Лето! Гитара! Тераучи!! Оригинальные летние попсы»
Выпущена: 1966–1967
8. **SKS 125** — 歌のないエレキ歌謡曲 大都会ととりも
(Uta no nai Ereki Kayōkyoku: Dai Tokai to Torimo)
«Электро-песни без вокала — Большой город и деревня»
Выпущена: 1967
Обобщим...
# Takeshi Terauchi: путь японского гитарного героя — от «мэллов» до «элеки»
Такеши Тераучи (1939–2021) — одна из самых ярких фигур в истории японской инструментальной музыки. Его имя прочно связано с феноменом «элеки» (от англ. *electric*) — бурным расцветом электрогитарной сцены Японии 1960‑х, когда под влиянием The Ventures и The Shadows местные музыканты начали смешивать сёрф‑рок, поп и традиционную японскую музыку.
Тераучи не просто следовал тренду: он создавал свой узнаваемый почерк, где техничность и драйв соседствовали с лиричностью и бережным отношением к фольклорным мотивам. Важную роль в этом сыграла его семья: мать, преподававшая музыку и игравшая на сямисэне, передала ему чувство ритма и особую атаку по струнам, а отцовский магазин электроники позволил экспериментировать со звуком и усилением.
Лейбл King Records стал главной площадкой для ранних экспериментов Тераучи. Именно здесь выходили его пластинки, оформленные в духе времени: лаконичные каталожные номера, японские названия с катаканой и понятные западные ориентиры в виде английских подзаголовков. Ниже — ключевые релизы, которые наглядно показывают, как развивался стиль музыканта в 1960‑е и как он вернулся к корням в конце 70‑х.
## Ранние шаги и «мэллы»: поиск своего звука
Начало карьеры Тераучи на King Records связано с серией пластинок, где ставка делалась на мягкую, лирическую подачу инструментальной гитары. Это были своего рода «музыкальные открытки» — спокойные, мелодичные записи, рассчитанные на широкую аудиторию, которая только начинала привыкать к электрогитаре как к солирующему инструменту.
- **SKS 80 — 寺内タケシ メローにっぽん (Takeshi Terauchi — Mellow Nippon)**. Ориентировочно 1963–1964. Один из первых сольных инструментальных релизов Тераучи на лейбле King Records. Здесь он балансирует между западной гитарной эстетикой и японскими мелодическими оборотами, создавая узнаваемый «мэлловый» звук, который станет его визитной карточкой на ближайшие годы.
- **SKS 87 — メロー・フィーリング (III) (Mellow Feeling III)**. 1964–1965. Третья часть серии «Mellow Feeling» показывает, что артист не стоит на месте: аранжировки становятся чуть сложнее, появляется больше контрастов, но сохраняется главная черта — доступная, «уютная» лирика, которую легко слушать без напряжения.
- **SKS 114 — 寺内タケシ メローにっぽん 青春草 (抒情歌篇) (Terauchi Takeshi — Mellow Nippon: Seishun Kusa)**. «Мелодии Японии: Молодёжная лирика», 1966. Тематическое продолжение серии Mellow Nippon с акцентом на лиричные, «молодёжные» мелодии. Пластинка словно адресована новому поколению слушателей, для которых гитара — уже не экзотика, а привычный инструмент.
## Эксперименты и синтез традиций
Параллельно с «мэлловыми» релизами Тераучи активно экспериментировал, соединяя электрогитару с традиционными инструментами и формами. Именно в этих работах лучше всего слышен его уникальный подход: не имитация, а диалог культур.
- **SKS 99 — ギターと警笛 三人響き流れ唄 (Guitar to Keiteki: Sannin Odori Nagaré-uta)**. «Гитара и свисток — Трио „Нагарэ-ута“», 1965. Экспериментальное сочетание гитары и традиционного свистка (keiteki) в рамках народного стиля. Здесь Тераучи показывает, что электрогитара может быть не только «громкой», но и выразительной в ансамбле с аутентичными тембрами.
- **SKS 125 — 歌のないエレキ歌謡曲 大都会ととりも (Uta no nai Ereki Kayōkyoku: Dai Tokai to Torimo)**. «Электро-песни без вокала — Большой город и деревня», 1967. Один из ранних опытов работы с электрогитарой в чисто инструментальном ключе. Название подчёркивает важный момент: это не каверы на популярные песни, а самостоятельные инструментальные композиции, где гитара берёт на себя роль голоса.
## Расцвет и разнообразие аранжировок
К середине 60‑х Тераучи уже уверенно чувствует себя в роли лидера и аранжировщика. Серии пластинок становятся масштабнее, а звучание — разнообразнее: от лёгких летних мотивов до серьёзных инструментальных полотен.
- **SKS 105 — 華麗なる寺内タケシの世界 (V) (Kareinaru Terauchi Takeshi no Sekai V)**. «Великолепный мир Takeshi Terauchi V», 1966–1967. Пятая часть масштабной серии «Kareinaru Terauchi no Sekai», где артист демонстрирует разнообразие аранжировок. Здесь можно услышать и энергичные номера, и лирические баллады, и смелые гармонические ходы — всё, что делает «мир Тераучи» узнаваемым.
- **SKS 119 — 夏だ！ ギターだ！ 寺内だ！！ オリジナル・サマー・ポップス (Natsu da! Guitar da! Terauchi da!! Original Summer Pops)**. «Лето! Гитара! Тераучи!! Оригинальные летние попсы», 1966–1967. Сборник лёгких, сезонных композиций, которые идеально вписываются в атмосферу летних фестивалей и пляжных вечеринок. В этих треках особенно чувствуется влияние сёрф‑рока, но с японским колоритом.
## Возвращение к истокам: народные мотивы в зрелые годы
В конце 70‑х, когда мода на «элеки» пошла на спад, Тераучи вместе с The Blue Jeans обратился к более фундаментальным темам — японскому фольклору. Это не был шаг назад, а скорее зрелое осмысление своего пути: показать, что электрогитара способна бережно и ярко раскрывать красоту народных мелодий.
- **SKD 556-7 — これが日本の音だ！ 日本民謡ベスト24 (Kore ga Nihon no Oto da! Nihon Min’yō Besuto 24)**. «Это звук Японии! Лучшие 24 народные песни» — двойной альбом‑сборник, 1979. В записи участвовал Takeshi Terauchi & The Blue Jeans. Масштабный проект, где традиционные песни получают современные аранжировки, сохраняя при этом свою душу. Для поклонников Тераучи это ещё и возможность увидеть, как он работает в составе группы, раскрывая новые грани своего таланта.
## Почему эти пластинки стоит слушать сегодня
Эти релизы — не просто артефакты эпохи. Они показывают, как один музыкант смог соединить несколько миров: традиционную Японию, западный рок и поп‑культуру 60‑х. Для коллекционеров это ценные экземпляры с узнаваемыми каталожными номерами King Records, для меломанов — возможность услышать, как звучала японская гитара в момент своего расцвета, а для музыкантов — источник вдохновения: от лирических «мэллов» до смелых экспериментов с фольклором.
То есть вот тут: Takeshi Terauchi 1963-2006 - 22 альбома https://www.vsetutonline.com/forum/showthread.php?t=287001
если учитывать основные студийные и значимые концертные работы), получается:
по discogs.com
(22 / 41) × 100% ≈ 53,7%
неполная половинка и никак не дискография
дискография будет около 70-80 альбомов и даже чуть больше, если учитывать все типы релизов
....в том числе серии вроде Kareinaru Terauchi no Sekai, Mellow Feeling и т. п.
и все надо заново тотально переоцифровывать по аудио фэн-шую :) по‑взрослому, с уважением к звуку.
Чтобы через будущий R2R‑ЦАП) а лучше Next‑2025 всё звучало достойно
Даже 320 kbps - это уже компрессия, а у сёрф‑гитары Тераучи атака и высокие очень важны. У гитарных записей Тераучи очень много искры именно в верхней середине.
vBulletin® v3.8.2, Copyright ©2000-2026, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot